Сочинение-описание картины «голубая весна», бакшеев (2 варианта — кратко и подробно)

Ван гог - стиль и техника

Вариант 6

Природа — это что-то волшебное и красивое, что всегда вызывает у меня вдохновение. Я верю, что она является вечным источником вдохновения для писателей. Вот почему…

Для начала, природа полна различных событий и явлений, которые можно описать в произведениях. Например, звуки пения птиц, шелест листвы или шепот реки могут вдохновить автора на создание красивых описаний в своих книгах. Можно почувствовать, как будто ты находишься в этом месте вместе с героями книги.

Но самое главное, природа способна вызывать различные эмоции у писателей и читателей. Она может быть и веселой, и грустной, и пугающей, и вдохновляющей. Таким образом, писатели могут создавать разные настроения и передавать их через свои произведения. Изменение природы в разные времена года также может быть отражено в произведениях и помогать создавать разные сцены и ситуации.

Одним из примеров произведения, где природа играет важную роль, является «Михайло Ломоносов» Александра Никонова. В этой книге описывается жизнь и творчество великого русского ученого и писателя, который находился в постоянном вдохновении от природы. Он проводил много времени на природе, изучая ее и вдохновляясь на свои открытия и работы. В книге очень много описаний природы, которые помогают понять состояние души героя и передать его читателю.

В заключение, природа — это вечный источник вдохновения для писателей. Она помогает им создавать красивые описания и передавать разные эмоции через свои произведения. С помощью одного из произведений русской литературы «Михайло Ломоносов» Александра Никонова, можно увидеть, как вдохновение от природы может помочь создать интересные и глубокие произведения. Так что природа — это не только красота и гармония, но и вечный источник творчества и вдохновения для писателей.

Мне нравится1.6 k.Не нравится1 k.

Распадающиеся листья: природное чудо

Распад листьев – это очень интересный процесс, который происходит под влиянием различных внешних факторов, таких как солнце, ветер, дождь и температура. Листья становятся хрупкими и легкими и начинают медленно опадать с деревьев. Они падают на землю и создают удивительный ковер, который украшает наши парки и аллеи.

Но почему так происходит? Все дело в том, что в осенний период дерево со змеиного дыхания старается сохранить все свои ресурсы, поскольку зимой оно перестает работать и не может поглощать воду и питательные вещества из почвы. Поэтому дерево начинает сжимать основной ствол, чтобы сохранить в себе необходимую жизненную силу для зимы. Также дерево начинает закрывать все свои ветви и листья, воздействуя на них на особый образ. Если ветер начинает дуть, лист как-будто обедает и начинает отпадать. Таким образом, дерево сохраняет в себе все свои силы до прихода весны.

Этот прекрасный процесс распадающихся листьев можно наблюдать каждую осень. Он напоминает нам о вселенской гармонии и о непреходящей силе природы. Приход осени и падение листьев – это природное чудо, которое стоит каждому наблюдать и наслаждаться его красотой.

Сочинение по картине Бакшеева Голубая весна

Много русских художников посвятили всё своё творчество изображению красивых пейзажей, которые продолжают радовать ценителей и до сих пор. В круг таких художников входит Василий Бакшеев, который любил изобразить лес во всей своей красе.

Невозможно представить пейзаж изображенный русским творцом без символа России, без березы. Картина показывает нам красоту леса в период весны.

Деревья еще не оделись в зеленый цвет, но вот воздух уже наполнен весенней свежестью и всевозможными приятными запахами природы.

Но, по сути, в картине изображен обычный лес, который может встретиться в любом уголке России. Светит солнце, согревая все вокруг, посреди леса проходит тропа, которая еще не высохла от талого снега.

Следует выделить небо, которое автор изобразил уникально и в своей манере. Художник передал весеннее небо таким, какое оно должно быть.

Небо голубое, глубокое и дающее понять, что зима прошла, и холода ушли и теперь настанут теплые и яркие дни.

Художник показал густо растущие березы на заднем плане полотно, а вот спереди деревья растут более просторно друг от друга. Данная роща довольно глубокая и помогает понять всю её глубину изображенная автором тропинка.

Для того, чтоб изобразить просыпающеюся природу после тяжелой и холодной зимы мало красиво рисовать, требуется талант. Автору это удалось в полной мере. Конечно, художник не изображал огромный сосновый лес и толстые дубы, но это обоснованно тем, что он хотел показать возрождение природы на примере небольшой березовой опушки.

Данная картина оставляет не только хорошие впечатления, но и задерживается в памяти надолго, особенно глубокое голубое небо.

2 класс, 3 класс

Популярные сегодня темы

  • Сочинение по картине Зима в лесу. Иней Шишкина 3 классВеликий художник-пейзажист И. И. Шишкин написал картину “Зима в лесу” в 1877 году. На картине художник изобразил красоту леса в зимний период. Перед глазами зрителя раскинулось настоящее снежное царство.
  • Сочинение по картине Васнецова Витязь на распутье 6 классНа картине Васнецова «Витязь на распутье» изображен крепкий русский всадник на могучем белом коне, который остановился перед огромным серым камнем, лежащим на распутье, с выбитой на нем надписью.
  • Сочинение по картине Левитана Владимирка описаниеХудожественное творение живописца посвящено пути, по которому двигались на каторжные работы в Сибирь приговоренные к наказанию.
  • Сочинение по картине Богданова-Бельского Виртуоз 6 классЭто ироничное название картины, как я понимаю. Не спорю, что мальчик, который играет на балалайке, может хорошо музицировать… Но всё-таки виртуоза представляешь на сцене во фраке. Пусть он юн и хрупок, но все мэтры восхищаются им, устраивают овацию
  • Сочинение по картине Остроухова Золотая осень 2, 7 классНа картине И. С. Остроухова «Золотая осень» изображено прекрасное время года. Деревья уже переоделись в золотой наряд, но нет еще осенних дождей и промозглой погоды.

Захватывающий исторический контекст

Работа художника вплетена в захватывающий исторический контекст, который вдохновляет и оказывает влияние на его творчество. Каждая деталь и изображение, которые присутствуют на холсте, несут в себе определенное значение и эмоцию, передаваемую художником.

В работе художника может отразиться его восприятие событий, происходивших в мире в тот период времени, когда выполнено произведение искусства. Возможно, художник стремился осветить определенный исторический эпизод или передать противоречия, характерные для того времени.

Исторический контекст может также оказывать влияние на выбор художником определенной темы или сюжета. Он может использовать исторические события или персонажей, чтобы вызвать у зрителей определенные эмоции и реакции.

Через свои работы художник может попытаться перенести зрителя в определенную эпоху или сделать его свидетелем исторических событий

Он может подчеркнуть важность определенных событий или наглядно показать последствия действий людей в тот период времени

Таким образом, работа художника в историческом контексте может быть не только визуально привлекательной, но и передавать глубокие эмоции и сообщать зрителю информацию о прошлых событиях и их воздействии на общество и культуру.

РАННИЕ СТРАНСТВИЯ

Когда в 1880 году Ван Гог только начинал сой творческий путь,он намеривался стать сельским художником,пишущим жизнь самых обычных людей. В то время это направление в искусстве было модным,а одного из наиболее ярких его представителей можно считать французского художника Жана-Франсуа Милле,умершего в 1875 году.

Работы Милле были хорошо известны Ван Гогу по гравюрам (многие из них прошли через его руки,когда он работал в фирме,торгующей произведениями искусства). В самом начале своей творческой деятельности художник прошел пешком около 80 километров от Боринажа до Курьера,деревушки на севере Франции,чтобы посетить Жюля Бретона,одного из наиболее известных последователей Милле. Однако при встречи Ван Гог был разочарован тем,что Бретон,изображающий сцены тяжелого крестьянского труда,сам живет в достатке и комфорте. Такое отношение было характерно для Ван Гога,всегда писавшего свои картины кровью сердца.

Хотя Винсент иногда занимался копированием работ других художников,что составляло часть его учёбы,сам он всегда стремился к тому,чтобы отражать на полотне реальную жизнь без прикрас,такой,какой она представала перед его глазами. Его никогда не интересовали вымышленные сюжеты. В 1885 году он писал:«Изображать крестьянскую жизнь — трудная задача,но я не прощу себе,если не попытаюсь сделать так,чтобы мои картины заставляли зрителя всерьёз задуматься». Действительно,до переезда художника в Париж в 1886 году основными персонажами его картин,написанных во время «голландского периода»,были крестьяне и ткачи,он воспроизводил сельские сцены и ландшафты.

Иногда Ван Гог платил немного денег местным жителям,приходившим позировать для его картин,и всегда был огорчён тем,что крестьяне надевают для этого свои лучшие выходные платья,в то время как ему хотелось запечатлеть их такими какими они были в повседневной жизни,«в рубищах и заплатках». Чтобы персонажи его картин выглядели более естественно,он даже собирал старую одежду,в которой обычно ходили крестьяне,рыбаки и другой рабочий люд.

Рисунки

Первая половина творческой жизни Ван Гога в основном была посвящена рисунку. В этом жанре он добился огромных успехов и по справедливости может считаться не только одним из величайших художников,но и выдающимся рисовальщиком XIX века. В ранних работах Ван Гог экспериментировал с разными материалами,включая плотничьи карандаши и черные восковые мелки для литографий. Именно они способствовали выработке раннего стиля Ван Гога — с твёрдым,порой даже жестким,штрихом. Образцом такого раннего рисунка может служить «Женщина,чистящая картофель»,1882 года.

Часто художник рисовал,одновременно используя различные материалы,например,пастель,гуашь,чернила и карандаш. благодаря этому его рисунки обычно приобретали мощь и отображали мрачное настроение,однако порой выглядели неестественными.

По мере того как росло мастерство художника,его штрих стал более быстрым и отрывистым,оживлявшим рисунок. Эту новую технику демонстрирует рисунок Ван Гога «Крестьянка,собирающая колос»,1885 года.

Влияние японского искусства

Японские эстампы стали источником вдохновения для целого ряда художников-авангардистов,работавших в конце XIX века. Впервые Ван Гог упоминает о них в своих письмах,написанных зимой 1885-1886 годов,но сильное влияние японской гравюры на манеру художника начинает просматриваться только с 1887 года,то есть после переезда Ван Гога в Париж. Такие эстампы были очень доступны и дешевы,поэтому художнику удалось собрать коллекцию,состоящую приблизительно из 200 работ. Он использовал их для украшения стен своей комнаты,а в марте 1887 года даже устроил выставку японских эстампов в кафе «Тамбурин».

Эти прозрачные по цвету и радостные по настроению картинки привлекли Ван Гога тем,что помогали ему расслабиться и хотя бы на время забыть о тяготах повседневной жизни. Именно японские гравюры вдохновили художника на использование в своих картинах более ярких цветов и сглаженных форм,однако ему,в отличие от других,удалось удержаться от соблазна использовать характерные для японской живописи высокие ракурсы и спонтанность рисунка,казавшиеся столь привлекательными большинству его современников. В этюде,под названием «Куртизанка»,прослеживается влияние работы Кесаи Эйсена,помещенной на обложке майского номера журнала «Пари Иллостре» за 1886 год.

Близость и взаимодействие с природой

Любят изображать художники природу как одну из самых популярных тем в искусстве. Причины такого выбора могут быть различными, но одна из них заключается в близости и взаимодействии художников с природой. Именно в природе художники находят вдохновение, наблюдая за ее красотой и разнообразием.

Близость с природой позволяет художникам углубить свое понимание ее форм, цветов и текстур. Они могут наблюдать и изучать природные объекты, такие как цветы, деревья, горы, водопады и моря, чтобы лучше передать их в своих произведениях. Изображение природы является способом художников передать свое впечатление от взаимодействия с ней.

Взаимодействие с природой также позволяет художникам выразить свои эмоции и чувства. Они могут отразить свои впечатления от природы на полотне, используя разные техники и стили. Например, некоторые художники предпочитают реалистические изображения, чтобы передать детали природы, в то время как другие выбирают абстрактные формы и цвета, чтобы выразить свои эмоции и настроение.

Кроме того, изображение природы может служить средством передачи определенной атмосферы и настроения. Художники могут использовать яркие цвета и оттенки, чтобы передать радость и жизненную силу природы, или же темные и приглушенные цвета, чтобы передать тайну или меланхолию.

В целом, близость и взаимодействие с природой являются важным аспектом в жизни художников и вдохновляют их на создание произведений, которые позволяют зрителям увидеть мир через их глаза и почувствовать близость с природой.

Исследование природы через искусство

Искусство позволяет художникам глубже проникнуть в суть природы и увидеть то, что обычному глазу может остаться незаметным. Изображая природу, они обращаются к ее разнообразию, отражая различные сезоны, погодные явления и природные ландшафты.

Через искусство художники могут выразить свое отношение к природе, показать ее уникальность и неповторимость. Разнообразные формы, цвета и фактуры становятся инструментами в руках художника в процессе создания произведения искусства.

Изображая природу, художники также могут передать свое эмоциональное восприятие мира. Они могут вызвать у зрителя чувство умиротворения, восхищения и восторга перед природой. В своих работах они могут использовать различные техники и стили, чтобы подчеркнуть ту или иную особенность природы.

Таким образом, искусство позволяет художникам исследовать и понимать природу, перенести ее красоту на холст или на бумагу. Оно становится важным инструментом для передачи природы и ее значимости для человечества.

Влияние окружающей среды на креативность

Наблюдая за разнообразием цветов, форм и текстур природы, художники получают новые идеи и переносатся в мир собственного воображения. Они учатся видеть красоту и глубину в простых вещах и находить вдохновение в каждой цветовой гамме, каждой текстуре и каждом переливе света.

Природа также способна вызывать различные эмоции у художников. Когда они изображают природу, они могут передать свои чувства и эмоции через свои произведения и оставить след в сердцах зрителей. Будь то пейзаж, цветы или животные, через свою работу художники могут поделиться своими впечатлениями и переживаниями.

Также природа способна вызвать уключение всех пяти чувств. Аромат цветов, шелест листвы, свежий воздух и умиротворяющий шорох реки — все это погружает художников в гармоническую атмосферу творчества и помогает им создать произведения, отражающие красоту мира.

Окружающая среда имеет неоценимое значение для креативности художников. Она предоставляет им бесконечные возможности для творчества, вдохновляет их и помогает им выразить свои чувства и эмоции через свои произведения и поделиться ими с другими людьми.

НЕИСТОВАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ.

Ни один выдающийся художник не сумел написать так много за столь короткое время,как Ван Гог. Карьера художника продолжалась всего десять лет,однако он сумел оставить нам около 800 своих картин и бесчисленное количество рисунков. Это кажется тем более удивительным,если вспомнить,что первую половину и без того короткого срока,отпущенного Ван Гогу судьбой,он провел в творческих поисках и лишь в последние пять лет жизни начал писать на самом деле выдающиеся картины. Большинство его гениальных работ создано именно в последние два-три года жизни — подобного ни до ни после Ван Гога история живописи не знала.

Сочинение по картине Голубая весна Бакшеева 3 класс

Художника Виктора Николаевича Бакшеева считают продолжателем классических традиций русского реалистического пейзажа. Так на его картине «Голубая весна», мы видим яркую, жизнеутверждающую картину — весеннего леса. Он только, что проснулся, встряхнулся и огляделся вокруг. А, вокруг, творятся чудеса. Как бы, « купаясь», в солнце, стоит молодая березовая роща. Стволы берез белеют на переднем плане.

По просеке текут ручьи, и небесная синь сливается с водной и создает иллюзию свежести и возрождения жизненных сил, которые чувствуются в работе. Мастер, использовал, такую цветовую гамму, от которой, при просмотре, полотна повышается настроение. Художник не стремится поразить. Он, создал и передал, реальную картину, весенней природы. Она полна сил и надежды, бодрости и свежести. Композиция выстроена так, что перспектива, как бы уходит вглубь. Синева неба и покой, главные на холсте.

На земле, лежат мокрые, желто-коричневым покровом, прошлогодние листья. Под ними пробивается первая травка. Она пробивается несмело, но придет и ее время, и она встанет во всю мощь. В работе нет темных красок, а главенствуют оттенки розового, палевого, золотистого цвета. Но, как будто, чувствуется свежесть весеннего дня и его аромат дразнит и пьянит. Кажется, что ветерок «пробегает» по верхушкам деревьев и будит всех, кто еще не проснулся. В чаще леса видны четкие пятна вечнозеленых деревьев.

Проснулись, и скоро начнут активную жизнь, животные, птицы и насекомые, леса. Будут строить гнезда и обустраивать свои домики, ожидая появления потомства. Цвет и свет, были главными помощниками Виктора Николаевича, в этой работе. Его мастерство и, наверное, любовь к русской природе, помогли создать ему эту прекрасную, светлую картину.

3 класс

Бакшеев — Голубая весна
Сейчас читают:

  • Сочинение по картине Шишкина Ручей в лесу. Сиверская

    Любуясь картинами И. И. Шишкина, на которых автор изобразил совершенно разные места нашей необъятной страны, возникает ощущение, что этот талантливый пейзажист не оставил без внимания ни один уголок природы.

  • Сочинение на тему Золотая пора детства 7 класс

    От взрослых я часто слышу: «У тебя золотая пора детства, вот подрастешь и будешь вспоминать как хорошо быть ребенком». Я задумалась над этим вопросом почему так говорят. Наверное, она так и есть

  • Сочинение на тему 12 декабря день конституции

    День Конституции представляет собой один из наиболее главных праздников государства. Отмечается он 12 декабря ежегодно, как очередная годовщина принятия главного закона.

  • Сочинение на тему Хорошо зимой 3 класс

    Каждое время года прекрасно по- своему. Весной появляются первые листочки и цветочки. Летом жарко и можно купаться. Осень угощает разными фруктами, а деревья одеваются в красно-желто-бордовый наряд.

  • Сочинения 10 класс

  • Образ и характеристика Базарова сочинение

    Действия известного романа совпадали с периодом реформ в России. Общество тогда разделилось на тех, кто приветствовал изменения и тех, кто не желал мириться с новым порядком. Центральное место в произведение занимает Евгений Базаров, главной позицией

Вариант 3

Природа всегда была и будет вечным источником вдохновения для писателей. Она поражает своей красотой и разнообразием, оставляет незабываемые впечатления у каждого, кто в нее вглядывается. В произведении Ивана Тургенева «Отцы и дети» природа играет важную роль и становится одной из центральных тем.

В романе «Отцы и дети» природа является постоянным сопровождающим и отражает внутреннее состояние героев, их настроение и эмоции. Она становится зеркалом, в котором они могут увидеть себя, размышлять о мире и жизни. К примеру, главный герой Базаров испытывает особое влечение к дикой природе, которая отражает его самобытность и независимость. Он наслаждается свободой и естественностью окружающей среды, и это вдохновляет его на проявление собственного творчества и мышления. Природа помогает герою оторваться от повседневных забот и обрести внутренний покой.

Также природа помогает писателям передать свои мысли и чувства. Она становится символом глубоких эмоций и мыслей, которые не всегда можно выразить словами. Природа в произведениях литературы может быть использована для создания атмосферы, передачи настроения и образов

Она помогает писателям привлечь внимание читателей и сделать произведение более ярким и запоминающимся. В романе Тургенева мы видим, как описания природы отражают внутреннее состояние героев и влияют на их поступки

Они становятся неотъемлемой частью повествования и помогают развивать сюжет искусства.

Природа также является источником вдохновения, потому что она всегда нова и непредсказуема. Новые пейзажи, сезоны и природные явления вдохновляют писателей на создание новых образов и идей. Ведь природа постоянно меняется, и это открывает перед писателями бесконечные возможности для творчества. Произведение Тургенева показывает, как природа воздействует на мышление и воображение, внося свою оригинальность в произведения литературы.

В заключение, природа является вечным источником вдохновения для писателей. Она отражает настроение героев, помогает им передать свои мысли и чувства, а также вносит свою оригинальность в произведения литературы. Кроме того, природа постоянно нова и непредсказуема, открывая бесконечные возможности для творчества. Поэтому писатели всегда обращаются к природе в своих произведениях, и она остается вечным вдохновением для них.

Мне нравится3.5 k.Не нравится2.2 k.

Литература

  • Памяти В. Н. Бакшеева (1862—1958) // Искусство. 1958, № 10. С. 71-72.
  • Замечательные полотна. Сборник. Том 2. Художник РСФСР, 1964.
  • Сокольников М. П. В. Н. Бакшеев. Жизнь и творчество.― М., 1972
  • Сокольников М. П. Надо любить природу, любить больше жизни (В. Н. Бакшеев) // Пейзажи Родины: Очерки о мастерах живописи / М. П. Сокольников; Предисл. народного художника РСФСР А. Каманина. — М.: Изобразительное искусство, 1980. — С. 7-27. — 128 с. — 10 000 экз. (в пер.)
  • Шеин.Г.Василий Николаевич. Бакшеев-//Издательство академии художеств- М.1952 Шеин, Георгий Георгиевич
  • С. Н. Кондаков. Юбилейный справочник Императорской Академии художеств. 1764-1914. — СПб.: Товарищество Р.Голике и А.Вильборг, 1915. — Т. 2. — С. 11. — 454 с.

Природа как источник удовольствия и наслаждения

Природа — это огромный источник вдохновения для многих художников и писателей. Ее красота, разнообразие и многогранность стимулируют творческий процесс и помогают создавать произведения, которые восхищают и поражают читателей и зрителей.

Многие писатели и художники находят в природе умиротворение, что позволяет им сосредоточиться на творчестве и создать произведение, которое передает невероятную красоту природы и ее гармонию. Это может быть как просто описание красоты природы, так и восприятие ее метафорически, например, зимний лес может стать символом одиночества и печали, а летняя поляна — символом счастья и беззаботности.

Кроме того, природа может вдохновлять писателей и художников на создание произведений, которые отражают проблемы и вызовы, которые возникают в мире вокруг нас. Например, вырубка лесов, загрязнение рек и океанов, изменение климата и другие проблемы, которые могут быть отражены в произведениях.

Таким образом, природа — это не только источник красоты и вдохновения, но и мощный инструмент для передачи важных сообщений и вызовов в нашем мире

Она стимулирует творческий процесс и помогает создавать произведения, которые не только привлекают внимание, но и вдохновляют на действие и изменения

Передача личного опыта и жизненной позиции художника

Художник может использовать различные техники, стили и приемы, чтобы передать свой взгляд на мир и свою жизненную философию. Он может играть с цветами, формами, линиями и композицией, чтобы создать определенную атмосферу и вызвать определенные эмоции у зрителя.

Многие художники берут вдохновение из своих личных переживаний, моментов радости или горя, чтобы зафиксировать их на холсте. С помощью красок и кисти они могут передать свои эмоции, создавая произведение, которое становится их вымышленной реальностью.

Художник может также использовать символы и метафоры, чтобы передать свои мысли более глубоко. Он может создавать работы, которые имеют скрытое значение или послание, приглашая зрителя к обсуждению и размышлению.

Опыт и жизненная позиция художника могут быть отражены в выборе сюжетов, взаимодействии героев или витают в воздухе произведения. Каждая кисточка или штрих кисти может быть своего рода автобиографией художника, говорящей о его месте в мире и его собственном путешествии.

В целом, художники стремятся передать свои впечатления и эмоции через свою работу, чтобы вдохновить и привести взаимодействие со зрителем. Их произведения часто вызывают смешанные или интенсивные эмоции у зрителей, подталкивая их к дальнейшему размышлению и осмыслению собственного опыта и позиции в жизни.

Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
Круг знаний
Добавить комментарий

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: