Сочинение по теме «что можно считать подлинным искусством»

Вариант 5

На мой взгляд, искусство называют настоящим тогда, когда оно способно тронуть сердце и вызвать у человека глубокие эмоции. Я встретил такое искусство в русской литературе, в одном произведении, которое смогло по-настоящему оживить мои чувства.

Это была книга Льва Толстого «Война и мир». Я читал ее в школе и она стала для меня открытием. В первую очередь, мне понравился язык, которым автор описывал события и чувства героев. Слова Льва Толстого казались живыми и реальными, будто он сам был свидетелем происходящего. Я мог представить себе каждую сцену, словно она разворачивалась прямо перед моими глазами.

Однако, настоящим искусством меня поразила не только мастерская языковая игра автора. В «Войне и мире» я нашел то, что заставляет задуматься о смысле жизни и о ценности каждого мгновения. Рассказ о войне и любви, о судьбах разных людей, заставляет задуматься о том, какой путь мы выбираем и какие потери оно может принести.

Кроме того, в «Войне и мире» Лев Толстой описывает не только внешние события, но и внутренний мир героев. Я мог почувствовать их радость и горе, переживать вместе с ними. Это и есть то, что делает искусство настоящим – способность передать эмоции и сделать читателя сопереживающим, вместе с героями переживающим их радости и горести.

Искусство, как и «Война и мир», должно иметь смысл и значимость для каждого читателя, зрителя или слушателя. Оно должно вызывать у нас чувства и размышления, должно менять наш взгляд на мир и на нас самих. Именно поэтому, на мой взгляд, искусство, которое способно дотронуться до самых глубин человеческой души, можно назвать настоящим.

Мне нравится1.7 k.Не нравится1.1 k.

Что такое файл cookie и другие похожие технологии

Файл cookie представляет собой небольшой текстовый файл, сохраняемый на вашем компьютере, смартфоне или другом устройстве, которое Вы используете для посещения интернет-сайтов.

Некоторые посещаемые Вами страницы могут также собирать информацию, используя пиксельные тэги и веб-маяки, представляющие собой электронные изображения, называемые одно-пиксельными (1×1) или пустыми GIF-изображениями.

Файлы cookie могут размещаться на вашем устройстве нами («собственные» файлы cookie) или другими операторами (файлы cookie «третьих лиц»).

Мы используем два вида файлов cookie на сайте: «cookie сессии» и «постоянные cookie». Cookie сессии — это временные файлы, которые остаются на устройстве пока вы не покинете сайт. Постоянные cookie остаются на устройстве в течение длительного времени или пока вы вручную не удалите их (как долго cookie останется на вашем устройстве будет зависеть от продолжительности или «времени жизни» конкретного файла и настройки вашего браузера).

Социальное влияние на искусство

Искусство всегда было связано с обществом и культурой. Социальное влияние на искусство может происходить через различные факторы, такие как политика, экономика, религия и моральные ценности.

Например, в период советской власти, искусство было сильно контролируемым и подверженным цензуре, что затрудняло свободное выражение творческих идей и ограничивало разнообразие. Экономический фактор может также оказывать влияние на искусство, например, в случае, когда финансирование искусства имеет ограничения или уменьшается.

С другой стороны, социальное влияние на искусство также может иметь положительные аспекты, например, стимулировать творческую активность и разнообразие культурных выражений. Религиозные и моральные убеждения также могут влиять на творческий процесс и вдохновлять художников на создание произведений, которые отражают значения и ценности общества.

• Социальное влияние может как ограничить, так и стимулировать разнообразие искусства.
• Политика, экономика, религия и моральные ценности — все это могут повлиять на творческий процесс.

Итак, социальное влияние на искусство может быть как положительным, так и отрицательным в зависимости от конкретных факторов. Несмотря на это, творчество всегда будет важным элементом культуры и общества, которое отражает его идеи, ценности и традиции.

Вариант 2

Искусство — это форма самовыражения человека, которая позволяет ему выразить свои мысли, эмоции и идеи через различные формы искусства, такие как литература, живопись, музыка и т.д. Настоящее искусство — это творческое произведение, которое передает эмоции и чувства, воздействуя на зрителей или слушателей, заставляя их переживать что-то глубокое и незабываемое.

Я считаю, что настоящее искусство — это не просто технические навыки, умение рисовать или писать, а творческий процесс, который включает в себя глубокое понимание мира, эмоциональную отзывчивость и жизненный опыт. Настоящее искусство — это та форма искусства, которая способна вызвать у зрителя или слушателя глубокие чувства и эмоции, заставляя переживать что-то глубокое и незабываемое.

Примером настоящего искусства в литературе может служить роман Льва Толстого «Война и мир». Это произведение литературы передает многогранность человеческой жизни, создает образы жизни, которые остаются в памяти навсегда. Роман содержит в себе глубокие мысли и идеи о жизни, обществе, человеческих отношениях и любви. «Война и мир» — это творческое произведение, которое глубоко воздействует на человеческую душу, вызывая разные эмоции и чувства.

Примером настоящего искусства в живописи может послужить картина Ивана Шишкина «Утро в сосновом лесу». Эта картина создает образ природы, который великолепно передает настроение и эмоции момента, позволяя зрителю пережить волшебный момент восхода солнца в лесу. Шишкин прекрасно передает тонкие оттенки цветов и настроение природы, заставляя зрителя увидеть и почувствовать красоту мира.

В заключение, настоящее искусство — это высшая форма творчества, которая способна вдохновить, переместить и вызвать эмоциональную реакцию у зрителей или слушателей, делая их жизнь более насыщенной и глубокой.

Мне нравится1.7 k.Не нравится837

Вариант 1

Я думаю, что высказывание Ф.М. Достоевского о том, что искусство всегда современно, насущно и полезно, очень верное. Я согласен с ним, потому что хорошее искусство всегда остаётся актуальным, даже спустя много лет после его создания.

Одним из произведений русской литературы, которое является примером такого искусства, является роман «Преступление и наказание» Ф.М. Достоевского. Это произведение было написано более ста лет назад, но его тема до сих пор актуальна и интересна.

В романе рассказывается история студента Раскольникова, который убивает старушку-процентщицу. Главная тема книги — вечная борьба между добром и злом, исследование природы человека и его морали. Эти вопросы всегда будут актуальными, потому что они касаются основных принципов человеческой жизни и общества.

Книга также является насущной, потому что она заставляет нас задуматься над важными вопросами, такими как справедливость, смирение и самопожертвование. Она вызывает эмоции и чувства, заставляет нас пережить и понять сложные положения, которые переживают герои романа.

Также считаю, что роман полезен, потому что он помогает нам лучше понять себя и других людей. Читая книгу, мы можем узнать о различных аспектах человеческой натуры и наших собственных мотивах и чувствах. Роман также может стать источником вдохновения и наставления в нашей повседневной жизни.

В заключение, высказывание Ф.М. Достоевского о том, что искусство всегда современно, насущно и полезно, кажется мне очень верным. Примером такого искусства является роман «Преступление и наказание» Ф.М. Достоевского, который до сих пор вызывает интерес и влияет на нас своими актуальными вопросами и темами.

Мне нравится7.8 k.Не нравится4.5 k.

Вариант 6

Искусство всегда вызывало у меня интерес и уважение. Оно является неким особым видом выражения, способом передать свои мысли, чувства и эмоции. Однако, не все произведения искусства можно назвать настоящими. Для меня настоящее искусство — это то, что вызывает во мне глубокие эмоции, восторг и вдохновение.

Прекрасный пример такого искусства — шедевры мировой живописи. Видя изумительные картины Рембрандта, Ван Гога, Моне, я нахожусь в абсолютном восторге от мастерства их авторов. Каждая кисточка, каждый штрих, каждое сочетание цветов — все это обладает силой передать настроение и эмоции. Я вижу и чувствую то, что художник хотел выразить в своем произведении. Это настоящее искусство, которое оставляет след в сердце зрителя и оказывает влияние на наши мысли и восприятие мира.

Также, настоящим искусством я называю музыку. Звуки музыкальных инструментов, голоса талантливых исполнителей, мелодии и гармонии — все это создает волшебную атмосферу. Музыка способна перенести нас в другой мир, увлечь и захватить. Когда я слушаю произведения Баха, Моцарта или Чайковского, у меня возникает чувство блаженства и погружения в собственные мысли и воспоминания. Мои эмоции становятся сильнее и более выразительными. Музыка — это язык души и сердца, поэтому настоящее искусство должно вызывать именно такие эмоции.

Настоящее искусство для меня также может быть представлено великими актерскими и хореографическими выступлениями. Когда артист на сцене настолько увлечен своим искусством, что забывает о реальности, а зрители восхищены его совершенством, я понимаю, что это настоящее искусство. Мастерство в исполнении, гармония движений и энергетика артиста — все это делает выступление неповторимым. Я ликую вместе с актерами и танцорами, переживаю их эмоции и восхищаюсь их талантом.

В заключение, настоящее искусство — это то, что способно вызвать эмоции, перенести нас в другую реальность и повлиять на наше восприятие мира. Это произведения, которые оставляют след в сердце, вдохновляют и мотивируют. Настоящее искусство можно найти в живописи, музыке, актерском и танцевальном искусстве. Оно является прекрасным и единственным способом выразить свои мысли и чувства, а также вечно сохранить их на страницах истории человечества.

Мне нравится93Не нравится50

Н. С. Лесков, «Левша»

В сказе Н. С. Лескова «Левша» описывается непростая судьба творца. Тульский мастер получает важный заказ от самого императора: нужно показать английским умельцам, что русские коллеги лучше. Доставить поручение берется казак Платов. Он же жестоко контролирует деятельность работников. Левша и его команда долго трудились над непосильной задачей, но сделали невероятное достижение: подковали английскую блоху, которой так поразился император. Одна беда: раньше блоха танцевала, а после работы над ней перестала двигаться. Тут рассвирепел Платов, так и не поняв того, что сделали мастера. Он сильно избил Левшу. Но когда при дворе поняли, чего он добился, все единодушно решили отправить умельца в Англию, чтобы похвастаться его работой. За границей одаренного мужчину сразу же оценили по достоинству. Там и жену ему подобрали, и денег обещали, и всяческими почестями задабривали, но он упрямо рвался на родину. В конце концов, сел он на судно и поехал домой. Больше всего хотел он вовремя донести до императора важный секрет: нельзя ружейные дула кирпичной крошкой чистить, оружие портится. Но в родной стране пьяного Левшу бросили умирать, никто не прислушался к его словам, никто не помог ему. Так и умер талантливый человек, которого важные господа всего лишь использовали, но не оценили. Таким образом, судьба редко балует гениев, ведь люди слишком поздно понимают их значимость.
В сказе Н. С. Лескова «Левша» рассказывается о жертве, которую искусство требует от того, кто им владеет

При знакомстве с тульским мастером мы обращаем внимание на то, что волосы у него выдраны еще во время обучения. Также мы видим, что он беден и живет очень скромно

Интересен и тот факт, что герой рабски покорен судьбе и не спорит с Платовым, когда тот несправедливо нападает на умельцев. Все это говорит о том, как на самом деле выглядит жизнь настоящего творца. Это не слава и почести, богатство и признание, нет! Это нищета, тяжелый труд, напряженное и трудное постижение тонкостей мастерства. Все это человек должен вытерпеть без ропота. Иначе его дар не получит развития и не станет настоящим талантом. Такова цена таланта!

Авторство

Авторство — это процесс создания произведения искусства, при котором единолично и лично автор придумывает и исполняет свою идею. Подлинное искусство всегда имеет явного автора, который не только придумал концепцию, но и передал ее своими техническими навыками в физической форме.

Авторство важно в контексте подлинного искусства, поскольку это позволяет определить глубину мыслей, чувств, переживаний и стараний, вложенных автором в свою работу. Если автор обладает определенными техническими и художественными навыками, то его экспертиза может стать основой для определения подлинности произведения

Следует заметить, что если группа художников работала над созданием произведения в равной степени и согласовывала свое творчество друг с другом, то авторство возможно приписать группе в целом. Однако, в этом случае, трудно определить, кто именно придумал концепцию в целом.

Авторство может быть также важным фактором, когда признание чьей-то работы должно дать возможность автору защитить свои права на создание произведения искусства

Поэтому, для лучшего восприятия и понимания искусства важно учитывать авторство и давать ему должное значение

Примеры из жизни

1. (40 слов)
   Я осознал влияние настоящего искусства, когда увлекся игрой на гитаре. Я стал внимательно вслушиваться в музыку, искать аккорды, рифы и интересные трюки. Когда я слушал игру метров, я получал подлинное наслаждение, сравнимое разве что с эйфорией на концерте.
2. (46 слов)
   Сестра стала моим проводником в мир искусства. Она показывала мне старинные гравюры и фрески в больших и красивых книгах, а однажды даже взяла меня с собой в музей. Там я испытал такой душевный подъем, такое острое любопытство к жизни, что никогда уже не стану прежним.
3. (50 слов)
   Настоящее искусство тянуло меня к себе с детства. Тяга к нему привела меня к книжным полкам, где я нашел книгу «Ричард Львиное сердце». Помню, пролетела она на одном дыхании, я читал даже ночью, а в редкие часы сна мне мерещились турниры и балы. Таким образом, культура обогащает жизнь человека.
4. (38 слов)
   Помню, как искусство вдохновляло мою бабушку. Она не пропускала ни одной театральной постановки и всегда возвращалась в таком радостном возбуждении, что щебетала на весь дом, и я не чувствовал ее возраста: мне она казалась молодой и цветущей.
5. (45 слов)
   Настоящее искусство ярче всего проявляется на сцене. Когда я в первый раз пошел в театр, я смотрел «Горе от ума» с восторгом и упоением. Я старался запомнить каждое слово, каждый жест, будто передо мной разыгрывается чудо, а я, летописец, должен передать его великолепие потомкам.
6. (45 слов)
   Я не очень-то интересовался искусством до тех пор, пока не открыл для себя музыкальные фестивали. Там и звучание другое, и атмосфера, словом, не как в обычных студийных записях. Меня парализовала такая живая, искренняя, сильная музыка и заставила осознать себя, полюбить и проникнуться своей сутью.
7. (56 слов)
   Искусство делает людей культурнее. Моя мама работала в музее и была очень вежливой женщиной. Она действительно любила и понимала свои экспонаты, за которыми смотрела, и это возвышенное чувство делало ее лучше. Ни разу она даже не прикрикнула на меня, но ее тихое веское слово было для меня грому подобно, ведь я не боялся, а уважал ее.
8. (48 слов)
   В моей жизни искусство сыграло определяющую роль. У меня был мрачный период в жизни, ничего не хотелось, как вдруг на глаза мне попались старые масляные картины моей прабабушки. Они порядком осыпались, я решил попробовать их реанимировать. Тогда я обрел призвание – живопись. Своим дарованием я продолжил семейную традицию.
9. (34 слова)
   Настоящее искусство делает человека лучше. Мой брат, например, был замкнутым, трудно сходился с людьми, но как только у него появилось увлечение живописью, он стал очень интересным собеседником, и общество само потянулось к нему.
10. (41 слово)
    Искусство – источник культуры. Я заметил, что люди, интересующиеся искусством, гораздо вежливее и тактичнее, чем те, кто его не замечает. Например, я дружу, в основном, с ребятами из музыкальной или художественной школы, так как они разносторонне развиты и приятны в общении.
    Интересно? Сохрани у себя на стенке!

Вариант 4

Настоящее искусство — это, сказать так, чистая правда. Это то, что по-настоящему трогает душу и заставляет задуматься. Ведь искусство создается не просто чтобы развлечь людей — оно отражает самые глубокие чувства, эмоции и мысли автора.

В книге «Преступление и наказание» Федора Достоевского я нашел пример настоящего искусства. Эта история рассказывает о жизни студента Раскольникова, который решает совершить убийство, чтобы показать, что он может преодолеть традиционные моральные нормы. Но вскоре он понимает, что его поступок имеет серьезные последствия и он начинает испытывать муки совести.

Именно в этом произведении я увидел истинное искусство. Автор не просто описывает историю убийства — он погружает нас во внутренний мир Раскольникова, показывая его борьбу с собой. Мы видим, как влияют его чувства в ситуации краха и как он страдает от своих поступков. Таким образом, автор показывает нам, что истинное искусство не просто повествование о внешних событиях, а глубокое погружение в мир человеческой души.

Искусство вызывает разные эмоции у разных людей. Одно и то же произведение может вызывать радость, грусть, восхищение или гнев. Это происходит потому, что каждый из нас имеет свой, уникальный опыт и восприятие мира. Но настоящее искусство не останавливается на поверхности — оно задевает самые глубокие строки нашей души и заставляет нас задуматься о вечных вопросах существования и смысла жизни.

Таким образом, настоящее искусство — это то, что открывает нашу душу и заставляет нас видеть мир по-новому. Оно трогает нас до глубины души и меняет наше понимание и оценку окружающей действительности. Произведение «Преступление и наказание» Федора Достоевского — яркий пример такого искусства. Оно заставляет нас взглянуть на проблемы морали и совести, вызывает вопросы о нравственности и традициях. Я считаю, что именно такое искусство — искусство настоящее.

Мне нравится3.5 k.Не нравится2.2 k.

Роль искусства в современном обществе

Искусство как форма самовыражения и коммуникации

В современном обществе искусство играет важную роль в самовыражении человека и коммуникации между людьми. Художественные произведения часто служат мостиком между культурами, языками и поколениями. Они могут излагать идеи и взгляды, связанные с политикой, социальными проблемами, экологией, межличностными отношениями и т.д.

Искусство как средство формирования личности

Искусство также способствует формированию личности и чувства самоидентификации. Художественные произведения могут помочь человеку разобраться в себе, своих чувствах и мыслях, а также показать ему различные возможности для саморазвития и самовыражения. Искусство может способствовать укреплению самооценки, смелости и творческого мышления.

Искусство как экономический фактор

Искусство является также и экономическим фактором современного общества. Существует множество галерей и музеев, театров и кинотеатров, фестивалей и выставок, которые формируют значительную часть экономической активности общества. Искусство может быть источником трудовых мест и привлечения туристов.

В заключение, искусство играет важную роль в современном обществе, выполняя множество функций, от самовыражения и коммуникации до формирования личности и экономического развития.

Субъективный взгляд на искусство

Каждый человек имеет свой собственный взгляд на искусство, основанный на его жизненном опыте, культурных предпочтениях и эмоциональных реакциях. Искусство может вызывать у разных людей разные эмоции и суждения.

Для меня настоящее искусство — это способность произвести на тебя сильное эмоциональное воздействие. Картина, музыкальное произведение, фильм или театральная постановка должны захватывать тебя и переносить нас в иное измерение.

Я нахожу искусство в различных формах и проявлениях: от классической музыки и шедевров Ван Гога до современных фильмов и уличного искусства. Но независимо от формы, я всегда ищу творческий подход и оригинальность в работе.

Некоторые могут считать, что настоящее искусство должно быть дорогим и редким, но я считаю, что настоящее искусство может быть найдено даже в самых обычных местах, если тщательно посмотреть и услышать.

История

Искусство — одна из самых старых и важных деятельностей, на которую обращали внимание люди на протяжении всей истории цивилизации, начиная с первобытных времен. Все народы создавали свои произведения, которые были необходимы для украшения жилищ, религиозной практики или различных мероприятий

Понимание подлинного искусства изменялось с течением времени. В средневековой Европе подлинным искусством считалось только то, что было создано под руководством церкви

В Возрождении эстетика изменилась и важность приемов искусства стала переноситься на красоту и выражение. В наше время для того чтобы произведение искусства считалось подлинным, оно должно обладать качествами, которые подчеркивают его значимость и культурную ценность

Вопросы творчества были наиболее обсуждаемыми в двадцатом веке. Искусство в этом периоде показало, что его свойства продолжают развиваться и меняться. В то время было существенное различие между традиционным искусством, которое было направлено на мир и существование, и авангардом, который пропагандировал новые концепции и идеи.

В конечном счете, подлинное искусство, каким бы оно ни было, связано с индивидуальностью художника, его типом творчества, и его личностными качествами

Важно понимать, что подлинное искусство это не только культурно-интеллектуальная ценность, но также и ключ к пониманию истории человечества и его развития в целом

А. С. Пушкин. «Разговор книгопродавца с поэтом»

Отношение к творчеству как к товару вызывало отвращение у А. С. Пушкина, и свои размышления по этому поводу он отображает в стихотворении «Разговор книгопродавца с поэтом». Проблема рассматривается с двух противоположных сторон. Книгопродавец – ловкий предприниматель, считает, что художественные произведения – это такой же товар, как и изделия ремесленников, главное – знать вкусы и предпочтения потребителя. Поэт же пытается спорить с торгашом, рассказывая тому о вдохновении и душевных порывах. Книгопродавец отвечает, что в мире правят деньги, и только тот, у кого они есть, может чувствовать свободу. В конечном счете поэт соглашается продать свое произведение, а стихотворение Пушкина заканчивается нерифмующейся фразой, словно намек на умирающее творчество.

Ценность

Подлинное искусство обладает высокой ценностью как для коллекционеров, так и для общества в целом. Коллекционеры могут экспонировать произведения в своих каталогах и галереях, а также использовать их в качестве инвестиций.

Общество же ценит подлинные произведения искусства за их уникальность и историческую ценность. Они отображают традиции и культуру прошлого, позволяют нам увидеть, как менялись технологии и взгляды со временем. Без подлинного искусства мы бы потеряли не только визуальные образы, но и важный кусок истории.

Редкость и доказанность авторства делают подлинное искусство ценным объектом. Уникальные картины, скульптуры, музыкальные инструменты и другие предметы, созданные знаменитыми мастерами, могут стоить миллионы долларов. Их покупка и продажа становится предметом аукционов и инвестиций, что подтверждает высокую ценность подлинного искусства.

• Подлинное искусство отображает историю и культуру прошлого.
• Они помогают нам увидеть, как менялись технологии и взгляды со временем.
• Подлинное искусство может стоить миллионы долларов, что делает его ценным объектом для коллекционеров и инвесторов.

М. А. Булгаков, «Мастер и Маргарита»

В романе М. А. Булгакова «Мастер и Маргарита» один герой противопоставлен всему писательскому сообществу. Мастер – подлинно одаренный литератор, его роман написан мастерски и отражает вечные проблемы, отвечая на глобальные исторические и религиозные вопросы. А вот его коллеги – бездарные конформисты, образование и кругозор которых не сравнится с тем, чем располагает автор романа о Понтии Пилате. Все члены МОССОЛИТА служат одной цели – распространению пропаганды советского режима. За это им и платят. Их единодушно хвалит пресса, им открыты все двери редакций. А вот реальному таланту они закрыты, ведь он говорит о том, что не вяжется с политической необходимостью, с информационной повесткой дня. Поэтому Мастера сначала освистали рецензенты, затем и вовсе упекли в сумасшедший дом услужливые стражи порядка

Настоящее искусство часто подвергается гонениям власти и толпы, так как оно говорит о важном, а не о том, что люди хотят слышать.
В романе М. А

Булгакова «Мастер и Маргарита» мы видим пример ремесленника в искусстве. Это поэт Иван Бездомный, который и сам признает, что пишет плохие стихи. Иван не отличается начитанностью и образованностью, но легко рассуждает о религии и отрицает существование Бога. Он пишет такую ерунду, что редактору даже приходится просвещать молодого человека, чтобы тот хотя бы не опозорился из-за своего откровенного невежества. Но Иван упорно слагает целые поэмы, ежедневно, как на работу, идет к столу и начинает «творить». Разумеется, бездарного человека, который угоден власти, обласкали журналы и критики. И он так и остался бы при своей конформистской литературной карьере, если бы не судьбоносная встреча с Воландом, который убедительно доказал герою, что он понятия не имел о том, что так насмешливо описывал. Таким образом, люди без таланта часто пытаются доказать, что он у них есть, поэтому они штампуют копии копий, не ведая ни истинного назначения искусства, ни художественного вкуса, чтобы определить собственную бездарность.