Детский рисунок туман

Кисти для рисования

Основной инструмент для создания шедевров должен идеально подходить художнику, поэтому при покупке подержите в руках несколько разных кисточек, выбирая ту, которую более удобно держать в руке, не вызывая дискомфорта во время продолжительных часов работы.

В дальнейшем в зависимости от потребностей докупать кисти иного размера и формы:

• Плоские;
• Тонкие контурные;
• Круглые или овальные.

Для рисования гуашью более подходят синтетические кисти либо имеющие щетинистый ворс. Менее желательно изделие с мягким натуральным ворсом, лучше подойдет ворс козы или колонка, так как они обладают большей устойчивостью к внешним раздражителям.

Рисунок весна 1 класс, поэтапно

Для первоклашек будет интересно создать весенний рисунок в нетрадиционных техниках, например, при помощи ватной палочки и красок. Перед работой краски смешивают и немного разводят водой.

Весеннее настроение

На поверхности листа изображают ветку дерева.

Затем добавляют к ней листики и кружочки для формирования будущих цветов. В верхнем углу будет размещаться солнышко.

Заготовка рисунка готова, теперь можно приступать к нанесению красок. Саму ветку и листики раскрашивают кисточкой протяжными движениями. А вот для нанесения лепестков ватную палочку или пальчик опускают в красную краску и прижимают в местах кружочков. Вокруг центра таким же способом по кругу создают белые лепестки. Опустив палочку в желтую краску, прижимают ее поочередно к каждому солнечному лучику.

Рисуем весну клеем и солью

Для работы необходимо приготовить клей ПВА, картонный лист, соль «Экстра», гуашь (акварель) и несколько кисточек.

Для фона рисунка выбирают лист картона любого цвета. С помощью клея на поверхности изображают стройное деревцо, травку и облака.

Засыпают работу толстым слоем соли.

Затем лист переворачивают над тарелкой и слегка стряхивают, удаляя лишнюю соль с рисунка.

Теперь деревцо можно покрасить гуашью/акварелью.

Необычный весенний рисунок готов.

Воздушное рисование

Первоклассникам можно предложить нарисовать рисунок весеннего дерева с помощью воздушных красок. Для их создания «самоподнимающуюся» муку (1 ст.л.) соединяют с несколькими каплями пищевого красителя (гуаши) и 1 ст.л. соли. Состав слегка разводят водой, чтобы получилась консистенция густой сметаны.

На поверхности листа изображают ствол могучего дерева.

Воздушной массой наполняют кондитерский шприц или пластиковый пакет. Рисуют такими красками по картону, выдавливая состав сквозь небольшой уголок. Готовую работу запекают около 30 секунд в микроволновке при максимальном режиме.

Уроки рисования акварелью

После тренировок на раскрасках на первый план занятий в живописи для детей выходит – рисование акварелью.

Акварель – это нежная воздушная краска на водной основе, при работе с которой получаются красивые рисунки благодаря легкому смешению цветов.

Узнать, как рисовать акварелью, совсем не сложно, но главное для начинающих обучение детей стараться изображать следующие три типа простых рисунков:

1. Круг и все круглые предметы, ведь круглая форма очень проста, ей можно задать один цвет и придать потом тональность в виде теней. Мячики, шарики, различные фрукты и ягодки прекрасно подойдут для тренировки;
2. Цветы – изображение цветущих растений позволяет детям учиться смешивать краски между собой. Розы, тюльпаны и цветы из сада, собранные вместе, травянистые и луговые цветы, такие как подсолнухи и клевер в букете позволяют детям этому научиться;
3. Части пейзажа – рисовать элементы природы детям намного проще поначалу, чем сюжет целиком. Поэтому тренируясь на отдельных предметах, например, изображениях деревьев, дети постепенно улучшают технику владения кистью.

Затем уроки рисования акварелью усложняются, родители добавляют в обучение акварельные техники. Узнать о них можно в статье «Рисование со школьниками».

И слегка освоив техники далее рисуем акварелью пейзаж. Поэтапно простой урок рисования будет выглядеть так:

1. Берем акварельную бумагу и кисти разного размера, начиная от толстых для заливки и заканчивая тонкими для прорисовки деталей, карандаш и ластик;
2. Решаем с ребенком какие цвета для пейзажа задействуем;
3. Помогаем ребенку создать легкий набросок основных объектов карандашом. Все детали прорисовывать не надо, их ребенок может добавить позже;
4. Просим ребенка создать основной цветовой фон, закрасив цветами небосвод, землю и растительный мир;
5. Далее ребенок добавляет детали в рисунок, как самостоятельно придуманные, так и под руководством родителей. Например, в пейзаже на тему «Осень» дети могут добавить яркие красочные листья и плоды, оттенить облака на небе и изобразить капли дождя;
6. Поправляем недочеты и пейзаж готов!

Все совсем не сложно, главное создавать картину пошагово и не бояться пробовать рисовать.

А примеры выполнения различных акварельных работ можно освоить по следующим мастер-классам:

https://youtube.com/watch?v=yCc-3xGw0mA

Кроме того стоит отметить, что научиться рисовать акварелью можно не только по классической методике, но и по нетрадиционной, такой как правополушарное рисование и в технике школы Сергея Андрияки.

Курсы обучения рисованию

Самостоятельно учиться рисовать акварелью интересно, но ужасно долго! Когда рядом есть опытный художник, который поможет увидеть и исправить ошибки, дело пойдёт куда быстрее.

Как выбрать курсы рисования, чтобы они оказались эффективными, а вы не потратили зря деньги? Ответьте себе на вопрос: «Для чего я хочу научиться рисовать?»

Если вы настроены решительно и хотите достичь уровня как минимум Микеланджело, чтобы поступить в вуз или заниматься живописью профессионально, обращайте внимание на курсы академического рисунка. Начинайте с изучения программы. Что школа хочет вам предложить? Не кажется ли вам это слишком простым или слишком сложным для вашего уровня?

Что школа хочет вам предложить? Не кажется ли вам это слишком простым или слишком сложным для вашего уровня?

Начинайте с изучения программы. Что школа хочет вам предложить? Не кажется ли вам это слишком простым или слишком сложным для вашего уровня?

Часто художественные школы разбивают занятия на тематические блоки вроде «Основы рисования головы» или «Тональный рисунок». Такие блоки в среднем могут длиться от 14 до 72 академических часов.

Стоимость тоже будет разная: от 3 000 до 10 000 рублей.

Если же вы больше заинтересованы в рисовании как в вашем хобби или хотите освоить одну или две техники, обратите внимание на мастер-классы. За короткий промежуток времени (2-6 часов) вам объяснят основы рисования в той или иной технике и поэтапно расскажут, как нарисовать картину, которую вы создадите тут же на занятии. Стоимость мастер-классов зависит от школы и педагога и начинается от 2 000 рублей

Стоимость мастер-классов зависит от школы и педагога и начинается от 2 000 рублей.

Посмотрите отзывы о школе, которую вы выбрали

Обратите внимание на то, что рассказывают ученики об общей атмосфере. Рисовать в напряжении очень тяжёло, ведь это тот род занятий, для которого нужно освободить голову и дать волю эмоциям и фантазии

Завершите работу деталями

Когда туман изображен основными формами и тонами, добавьте несколько деталей, чтобы придать работе больше реализма.

Используйте тонкие и размытые штрихи, чтобы создать эффект пара или дыма. Эти штрихи должны идти в направлениях, приближенных к направлению тумана.

Для создания глубины и объема, выделите ближние объекты более контрастными и детальными, в то время как дальние объекты должны быть более размытыми и менее реалистичными.

Используйте светлые оттенки для создания эффекта прозрачности. Не бойтесь экспериментировать с разными кистями и текстурами, чтобы достичь нужного эффекта.

И наконец, помните, что создание тумана требует практики и терпения. Не бросайте рисование, если полученный результат не соответствует вашим ожиданиям. Постепенно вы разовьете свой стиль и научитесь создавать реалистичные изображения тумана.

Как нарисовать красивый весенний пейзаж природы красками, акварелью, гуашью? поэтапно для начинающих?

Рисовать акварельными красками сложно потому, что есть вероятность растекания краски и смешивания красок разного цвета. Чтобы краски растекались меньше, нужны хорошие акварельные краски. Можно попробовать наносить краску другого цвета после того, как высохла краска первого слоя.

Тюльпаны нарисованы акварельными красками

ВИДЕО: Как нарисовать весенний пейзаж?

Рисунки не всегда детей идеальны, но в этом может быть заключена загадка их притягательности.

Весна и тюльпаны. Детский рисунок акварельными красками

Как нарисовать поэтапно весенний пейзаж?

Вначале цветными карандашами нарисуйте линию горизонта, а также очертания облаков и деревьев.

Весенний пейзаж поэтапно

Далее акварельными карандашами раскрасьте основные детали на картине. Тучи оставьте белыми, небо закрасьте синим карандашом, а траву и деревья темно и светло зеленым.

Весенний пейзаж акварельными красками

Теперь красками раскрасьте рисунок.

Весенний пейзаж поэтапно акварельными красками

Рисунки гуашью получаются более яркими и насыщенными. Но рисовать такими красками тяжелее так как краски ложатся на бумагу слишком тяжело.

Весенний пейзаж гуашью

Но, при определенных навыках и такими красками можно нарисовать яркие картины. Вот как выглядит весенний луг, нарисованный гуашью.

Весенний луг нарисован гуашью

Вот как можно нарисовать ромашки гуашью. Такое мастерство приходит не сразу и настоящие художники годами его оттачивают.

ВИДЕО: Как нарисовать ромашки гуашью?

Цветущее дерево можно нарисовать мазками бледно-розового цвета. На области кроны дерева оставьте лист белым и широкой кисточкой нанесите пятна розово-белого цвета. ветки деревьев и ствол нарисуйте уже после того, как крона дерева будет нарисована.

Цветущее дерево, нарисованное акварельными красками

Шаг 6: Создание глубины

Чтобы создать эффект глубины в тумане, вам потребуется использовать разные оттенки серого цвета. Начните с наиболее светлого оттенка на переднем плане и постепенно переходите к более темным оттенкам в глубине.

Используйте карандаш с мягким графитом, чтобы создать более темные оттенки. На плоскости переднего плана нанесите мягкие штрихи, делая их более плотными по мере приближения к заднему плану. Плавно переходите от светлых оттенков к более темным, создавая эффект размытости и глубины.

Не бойтесь экспериментировать и добавлять дополнительные слои тени и света для создания более сложного и интересного эффекта. Также можно использовать ластик для расплывчатых переходов и создания более реалистичного изображения.

Удачи в создании эффекта глубины в вашем рисунке тумана!

Рисунок весны 4 класс, пошагово

Четвероклассники могут поэкспериментировать с переходами и нарисовать весенний туман.
Перед началом работы поверхность листа обильно смачивают.

В центре наносят мазки охрой, а затем в технике «прикладывания» делают вверху мягкие переходы к серо-голубому и серо-фиолетовому оттенкам.

Повторно смачивают лист и добавляют немного голубого и желтого цвета.

Верх работы сушат феном, а низ повторно увлажняют.

На мокрую поверхность добавляют голубой и зеленый оттенки. В центре для перехода используют коричневую и желтую краску. Пока работа влажная, на первом плане можно разместить кристаллы соли, а затем убрать их. Это придаст работе высветленный эффект.

Дают нижней части подсохнуть, а тем временем работают над прорисовкой второго плана (домов, цветов и деревьев).

Поверхности для рисования

Гуашь – универсальное красящее вещество, которым можно создавать изображения практически на любой поверхности.

Для создания качественного рисунка подойдет плотная поверхность: альбомные листы, ватман. Ровная глянцевая структура ватмана позволяет краскам ложиться идеально, не теряя насыщенности цвета.

Хорошо подходит картон, имеющий ровную поверхность и хорошую плотность. Для яркого рисунка лучше использовать картон белого цвета.

• В качестве поверхности для рисунка можно взять фанеру либо раскрасить изделия, изготовленные из этого материала. Для густоты в гуашь рекомендуется добавить немного клея ПВА, а готовую поделку покрыть лаком для декоративных работ, чтобы хорошо закрепить результат.
• Такая краска подходит и для рисования на стеклянной поверхности. При этом следует помнить, что гуашь растворяется в воде, поэтому на посуде, которой пользуетесь, рисунок смоется.
• Зато краска хорошо будет смотреться на поделках (закрепить изображение лаком) или ее можно использовать для росписи окон, например, на Новый год или иное праздничное мероприятие, а потом легко смыть водой.

Пожалуй, единственное, где не используется гуашь – это ткань, так как вещество легко смоется при первой же стирке. Но если нужен определенный цвет на небольшой промежуток времени, а нужной расцветки текстиля нет, то можно воспользоваться и гуашью.

Если рисунок на текстиле нужен на продолжительное время, тогда используйте специально предназначенную краску для ткани.

Шаг 4: Добавление деталей

После того, как вы создали общую форму тумана, можно приступать к добавлению деталей. Это позволит сделать ваш рисунок более реалистичным и интересным.

Прежде всего, вы можете использовать карандаш с мягким грифелем, чтобы добавить тонкие линии и штрихи на поверхность тумана. Это поможет создать эффект плавности и объемности.

Также можно использовать различные тени и переходы, чтобы создать эффект глубины и объема в тумане. Для этого можно использовать мягкую резинку или бумажный кусок, чтобы растушевать и размыть карандашные линии.

Еще одна интересная деталь, которую можно добавить — это текстура тумана. Для этого можно использовать специальные карандаши с эффектом текстурирования или рассеченную бумагу. Нанесите их на некоторые части тумана, чтобы создать непрозрачные и размытые участки.

И не забывайте экспериментировать! Туман — это предмет фантазии, поэтому вы можете добавлять различные элементы и детали в зависимости от вашего воображения

Также стоит обратить внимание на свет и тени, чтобы сделать туман более реалистичным

Путем добавления деталей вы сможете придать своему рисунку тумана дополнительную глубину и интересность, делая его более выразительным и привлекательным для зрителя.

Как выбрать акварель, акварельную бумагу и кисти?

Нарисовать шедевр можно даже пальцами на пеньке, вот только правильно подобранные материалы облегчат вам эту задачу.

А что значит «правильно подобранные»? И как их подобрать? На самом деле, для рисунка акварелью всё очень просто: вам нужны бумага, кисти и акварельные краски.

Как выбрать акварельную бумагу?

Никаких откровений, сплошная банальщина: бумага для акварели должна быть плотной и шероховатой. Обычно в магазинах такая бумага и продается как «акварельная».

Фактура акварельной бумаги

У акварельной бумаги бывает очень много фактур, есть даже имитация кожи или ткани. И у неё может быть разная плотность, которая зависит от количеств хлопковых волокон в бумаге.

Для начинающих подойдёт самая обыкновенная акварельная бумага плотностью не ниже 200 гр/дм². Она часто продаётся в альбомах формата А3.

Для профессиональных работ художники используют другую бумагу с большим содержанием хлопкового волокна и стоит она от 300 рублей за лист.

Для начинающих нет необходимости покупать такую бумагу, можно начинать с простой акварельной бумаги, которая часто продаётся в альбомах по 20 листов.

Как выбрать кисти для рисования акварелью?

Кисти для рисования акварелью используются разные. Они различаются размерами и в соответствии с этим пронумерованы. Начинающим подойдут кисти от № 1 (самая тонкая) до № 5 (средняя).

Можно использовать и более крупные кисти, но они пригодятся вам либо для больших работ, либо для быстрого закрытия базовых элементов, таких как поля, вода или небо.

Не менее важен материал, из которого сделаны кисти. Они должны быть мягкие, поэтому в основном для рисования акварелью используются кисти «белка». Они мягкие и хорошо задерживают в себе воду. При нажатии на них можно варьировать штрих от тонкой линии до достаточно широкого мазка.

Как выбрать акварельные краски?

При выборе красок не гонитесь за дорогими импортными марками. Отечественная профессиональная и полупрофессиональная акварель не разочарует вас.

Каждый может в зависимости от цены и задач подобрать себе тот набор, который будет ему необходим.

Отдельные цвета и оттенки можно покупать в кюветах, они также продаются отдельно в любом художественном магазине.

Эти маленькие кирпичики с аппетитными названиями и есть кюветы.

Ещё вам понадобятся палитра и вода.

Палитра — очень удобный инструмент для смешивания красок, чтобы получить новые цвета и при этом не испортить бумагу. В качестве палитры можно использовать либо отдельный лист акварельной бумаги, который вы выделите специально под это дело, либо купить пластиковую палитру в художественном магазине.

От баночки с водой тоже никуда не деться, без воды рисовать акварелью не получится. Купите специальную банку-непроливайку или найдите дома старую стеклянную банку из-под солёных огурцов.

«И всё?» — спросите вы. Что ж, ответим: это были лишь основные инструменты для работы с акварелью. Помимо этого в зависимости от вашего будущего шедевра вам могут пригодиться:

• Карандаш и стирательная резинка. Ими вы наметите контуры вашего будущего шедевра — нарисуете эскиз.
• Линейка. На случай, если черчение линий на глаз — это не для вас и вы любите предельную точность.
• Планшет, на который можно прикрепить лист акварельной бумаги, чтобы он не убегал от вас в процессе, и зажимы к нему.
• Бумажные полотенца. Стирать воду и краску с кистей или спасать ваш рисунок от потопа — бумажные полотенца могут всё!

Рисунок весна карандашом, пошагово

Рисовать с помощью карандашей намного проще, чем красками. Ими легко управлять, к тому же такие работы совсем не размазываются и не пачкаются.

Весенние зайцы

На рисунке изобразим таяние льда и зайцев, которые попали в непростую ситуацию.

Поверхность листа поделим на зоны: на первой и третьей полосе разместим цветущие подснежники, вторая зона — это река, по которой плывут первые оторвавшиеся льдины, вдалеке виднеются силуэты холмов.

Добавим на лист подснежники и плывущие по реке льдины.

Теперь изобразим зайца, который наблюдает за движением льда.

Один зайчонок попал на льдину, а несколько его братьев наблюдают за непростой ситуацией.

Добавим на холмы контуры лежащего снега и первую майскую радугу.

Теперь можно приступать к раскрашиванию работы.

Теплая весна

Одним из признаков прихода теплой поры является прилет перелетных птиц и пробуждение пчел.

Работу начнем из нанесения очертания могучего дерева и первой травки у его ствола.

Справа нарисуем небольшую речку с декоративным мостиком.

Добавим к работе первые распустившиеся цветы.

Вверху нарисуем большое теплое солнышко, тучки и ряд летящих птиц. Рядом с деревом разместим улей, из которого уже вылетела первая пчела.

В ветвях дерева нарисуем скворечник, где на жердочке после долгой дороги отдыхает скворец.

Теперь работу можно раскрасить карандашами и слегка растушевать.

Весна-красна

Весенний пейзаж лучше всего рисовать с натуры, но соблюдая приведенные ниже шаги, также можно передать всю красоту весенней природы.
На бумаге делают небольшой эскиз пейзажа. Намечают силуэты деревьев и наносят линию горизонта.
Более детально прорисовывают ветки и очертания снежных сугробов.

На линии горизонта размещают небольшой дом, а также очертания зелени вокруг него.
Теперь детализируют само строение, добавляя окна, крышу и ведущую к нему тропинку. Из-за крыши дома будет выглядывать могучее дерево.

Черным линером обводят изображение и дорисовывают нежные подснежники, растущие в проталинах.
Ластиком стирают карандашный эскиз.

Небеса закрашивают голубым оттенком, а домик и дерево — в коричнево-красные тона.

Выглядывающий вдалеке лес прокрашивают нежно-зеленым цветом. Стволы берез штрихуют полосками.
Сугробы должны иметь голубой оттенок, а проталины – коричневый.

Чтобы пейзаж стал ярче и чище, его можно закрасить акварелью.

Виды гуаши для начинающих, выбор кисти и бумаги

Канцелярская принадлежность	Краткое описание
Бумага или картон	Гуашью чаще всего рисуют на бумажной поверхности, но, благодаря плотной текстуре, такие краски можно также применять для создания изображений на дереве или фанере.

Выбранный материал для творчества должен обладать шершавой поверхностью и высоким показателем плотности. В противном случае гуашь не ляжет плотным слоем из-за плохой сцепки с бумагой.

При необходимости смешивать гуашь с водой рекомендуется выбирать колонок или синтетический ворс. Такая разновидность кистей отличается высокой упругостью и мягкостью, одновременно.

Ввиду ряда разновидностей гуаши, новичкам следует перед покупкой изучить особенности каждой из них, а также оценить существующие подтипы на предмет соответствия с техникой рисования, в которой конкретный художник планирует работать.

На современном потребительском рынке продается:

• профессиональная или художественная гуашь (используется для создания больших картин);
• плакатная гуашь (используется для рисования плакатов, декораций и других рисунков, требующих от красок высокой степени устойчивости к выгоранию);
• флуоресцентная гуашь (отличается насыщенными кислотными оттенками и способностью светиться под воздействием УФ-света);
• акриловая гуашь (наиболее оптимальный тип гуаши для начинающих художников. Такие краски равномерно ложатся на все виды поверхностей и достаточно устойчивы к механическим повреждениям).

Легкие и простые рисунки на тему Осень для 1-2 класса

Начальная школа тоже изучает времена года. Чтобы лучше усвоить все ярко выраженные и характерные признаки осени. Со временем становится холоднее, начинают дуть северные ветра, желтеют растения, учащаются дожди и хмуриться небо. Рекомендуем рассказывать и подмечать все природные изменения своим деткам для общего развития и понимания окружающего мира. Делать это можно также через творчество.

Нарисуем осенний пейзаж красками благодаря поэтапному мастер-классу. Все шаги понятно расписаны для наибольшей точности повторения. Немного аккуратности и усидчивости и у вас выйдет изумительная иллюстрация!

Поэтапная инструкция по рисованию осеннего пейзажа красками :

Закрепляем полотно на рабочей поверхности малярным скотчем. Намечаем пару холмов неровными дугами. Объекты должны находиться на разных уровнях и планах. Отмечаем прямые дороги. Прорисовываем несколько силуэтов деревьев и домик, основа которого имеет форму куба с треугольной крышей.

Наливаем на холст больше количество воды и равномерно распределяем ее. Набираем голубую краску и резко проходимся ею по небу, чтобы остался акварельный продолговатый след. Дополним его зеленоватым тоном в серединке.

Передний план оформляем в красновато-желтых пигментах, давайте растекаться материалу самостоятельно. Горы чуть поодаль разрисовываем салатовыми и желтоватыми цветами.

Оранжевыми и коричневыми оттенками доливаем пустые места полей. Не бойтесь выходить заграницы, ведь их надежно защищает скотч.

Желтой краской прорисовываем силуэт колосьев пшеницы по левому нижнему борту. Сначала изобразите основу полоской, а затем нанизывайте лепестки. Более темным оттенком вырисовываем прожилки.

Ярко-оранжевым материалом обрисовываем кленовые листочки, которые завитком поднимаются в воздух. Оставляйте ряд акцентных пятен для естественности картинки.

Выделяем белилами все дорожки и основу домишки. Оттеняем его левую грань голубым тоном. Крышу и контур закрашиваем коричневой краской. Также перед объектом показываем теневое пятно.

Дополнительно обводим элементы красно-коричневыми линиями. Все деревья оформляем в привычной золотистой гамме.

Мы постарались отразить все признаки сентябрьской погоды, уверенны у вас получилось это на все сто процентов!

Варианты рисунка на тему Осень для срисовки

Предлагаем вам рассмотреть подборку идей в качестве наглядного примера. Если у вас уже есть кое-какие отработанные навыки и понимания техники, вы без инструкции сможете повторить картинки. Откройте любую на большом экране устройства и рассмотрите поближе все детали.

Тыковки около березы :

Интересная идея для рисунка карандашом: зонт на скамье в осеннем парке

Идея для самых маленьких: кот из желтых крон деревьев

Еще один вариант рисунка в детский сад: еж и яблоко в лесу

Девочка в осеннем лесу с зонтом: рисунок яркими красками гуашь

Два ярких деревца :

Грибы в лесу: рисунок восковыми карандашами

Букет цветов в тыкве :

Парковая аллея осенью :

Девочка с зонтом простым карандашом :

Скрипка на пеньке в осеннем лесу :

Вот еще интересная идея несложного рисунка осеннего дерева гуашью :

Первоначальные основы, которые должен знать каждый

Данная краска имеет свойство расслаиваться, для этого ее всегда нужно перемешивать перед работой. Разводить и получать новые оттенки в палитре или другой банке до образования густой консистенции похожей на майонез. Дело в том, что если перестараться и она будет напоминать масляные краски, то и

ложиться на бумагу будет с бороздками, которые при засыхании потрескаются. А при слишком жидкой смеси, оттенок и покрытие будут светлыми почти прозрачными, сквозь них будет заметен эскиз.

Гуашь после высыхания на холсте приобретает более светлый цвет. Нужно помнить об этом заранее и использовать для работы более яркие оттенки. Старайтесь начинать с более темного оттенка. Не нужно размачивать краску в одном месте, постоянно растирая ее кистью, тем самым просто создадите пятна.

Когда задействуете крупный фон, который нужно нанести одним слоем. Используют мокрую кисть и нужный пигмент замешивают в отдельной емкости. Если брать краску напрямую из банки, густота будет отличаться, на рисунке будут видны полосы.

Нанесение гуаши должно происходить ровными слоями, которые не успевают высохнуть, прежде чем вы добавляете новые цвета, но не нужно делать «сэндвич» из оттенков. Старайтесь вначале наносить поперечные мазки, а потом по вертикали.

Изучите цветовой круг, чтобы легко ориентироваться, как правильно смешивать и получать те или иные цвета. Любые исправления вносите после высыхания красок кистью, просто намочив ее и предварительно отжав тряпкой. Некоторые используют для этого лезвие.

Всегда после работы закрывайте емкости, храните их при комнатной температуре, не допуская переохлаждения. Если краска все-таки засохла, залейте ее водой примерно на двенадцать часов, после размешайте.

Варианты нанесения

Расположить краску на рисунках можно несколькими способами:

1. Сплошное покрытие – плавное закрашивание избранной поверхности. Используется для составления задних фонов.
2. Обозначение основных компонентов. Аналогично сплошному покрытию, но выполняется на фрагменте с обозначением его границ и детализацией.
3. Подчеркивание контуров схожим, но слегка различимым тоном.
4. Ипасто – тонкая роспись отдельных элементов 1 или нескольких объектов рисунка.
5. Переход из одного тона в другой (лессировка). Этот вариант нанесения краски подходит не для всех типов красителей: при работе с сухими и масляными он не используется.

Картина техникой лессировки.

Идеи для создания цветных пейзажей

Пейзаж с морем

Пейзаж с морем является одним из самых популярных видов художественной живописи. Чтобы создать красивый пейзаж с морем, необходимо правильно выбрать композицию и использовать яркие цвета для передачи атмосферы и настроения.

В первую очередь нужно выбрать точку обзора, откуда будет виден пейзаж с морем. Это может быть берег, скала, высокое утес или судно на море. Затем необходимо выбрать главные элементы пейзажа, такие как море, небо, солнце, облака, пляж, камни, рыбаки и другие объекты, которые вы хотите включить в свой рисунок.

Для создания пейзажа с морем необходимо использовать яркие и насыщенные цвета, чтобы передать атмосферу морского пейзажа. Например, можно использовать голубой цвет для неба и моря, оранжевый или красный цвет для заката, желтый или белый цвет для песка и светлые тона для облаков.

Не забывайте, что создание красивого пейзажа с морем требует практики и терпения. Не стесняйтесь экспериментировать с различными цветовыми комбинациями и техниками рисования, чтобы найти свой уникальный стиль.

Помните, что создание пейзажа с морем — это процесс, который может занять много времени и усилий, но результат может быть впечатляющим. Если вы научитесь создавать красивые пейзажи с морем, вы сможете передавать атмосферу морского пейзажа и настроение на своих рисунках.

Загородный пейзаж

Для создания загородного пейзажа необходимо использовать теплые и приглушенные оттенки. Например, можно использовать зеленые, коричневые и желтые цвета для изображения лесов, гор и полян. Небо можно нарисовать голубым или бледно-серым, а облака — белыми.

Для создания эффекта перспективы можно нарисовать деревья вдалеке мельче и светлее, а ближе к наблюдателю — крупнее и насыщеннее. Также можно добавить некоторые элементы, такие как реки, дома и дороги, чтобы придать пейзажу больше живости и реалистичности.

Какой сюжет выбрать, чтобы нарисовать закат акварелью?

Мы встречаем закат каждый вечер и в любой обстановке. Закат в городе делает окружающее пространство более глубоким, тени становятся более четкими. Но самой красивой особенностью городского заката являются краски, которые отражаются в окнах домов.

Закат над полем широкий и массовый. В таких случаях небо изображают масштабно, посвящают ему большую половину холста. Особенно эффектно смотрится закат над полем, когда последние солнечные лучи пробиваются сквозь низкие облака, окрашивая их всеми оттенками красного, розового, бордового.

Особенно прекрасен закат над морем. Спокойствие глади воды отражает краски заката, переливается множеством цветов. Перед такими закатами хочется встать и подумать о великом, насладится этой тишиной и спокойствием.

Пошаговая инструкция, как рисовать гуашью

При создании рисунков с помощью гуаши используются разные техники.

1. «Влажным на сухом». Краска наносится на полностью высохший предыдущий слой, позволяя внести исправления и корректировать изображение.
2. «Влажным на влажном». Технология популярна при создании акварелей. Краску наносят кистью послойно, не дожидаясь, когда предыдущий слой полностью высохнет, плотными мазками на влажную поверхность.
3. Разбрызгивание. Легкий способ, позволяющий оформить общий фон либо мелкие детали. Кисть смачивают в красящем веществе и разбрызгивают мелкими каплями на основное полотно.
4. Фактурная картина. Для этой техники вместо кисти используют губку, которую смачивают в краске, имитируя текстуру листвы, снега, земли.
5. Маскировка. В этой технике рисования используется специальная жидкость. Если картина предполагает наличие не закрашенных участков, то эти места покрываются специальной жидкостью, которая при высыхании превращается в пленку – её легко снять по окончании работы, таким образом, нужные участки не будут закрашены.
6. Прорисовывание деталей. Отдельные детали или контуры прорисовывают сухой кистью, смоченной только в краске (без воды).
7. Выделение. Иногда такую технику называют еще «царапание». Используется для выделения отдельных деталей, выполняется острой палочкой, или аккуратно используя нож.
8. Осветление. Техника применяется, если требуется скорректировать рисунок, либо получить необходимый оттенок. При помощи мокрого кусочка ткани или ватного диска краску стирают до получения нужного цвета.

Шаг 2: Создание общего контура

Перед тем, как приступить к созданию деталей, необходимо создать общий контур тумана. Это поможет определить форму и размеры тумана на бумаге.

Для начала, поставьте несколько легких точек карандашом на бумаге. Расположите их случайным образом, формирование общего контура тумана. Помните, что туман имеет мягкие и неровные границы, поэтому не бойтесь создавать легкие и частые линии, плавно переходящие друг в друга.

После установки точек, соедините их, создавая линии. Постепенно закрашивайте пустые промежутки невеликими штрихами, чтобы создать эффект легкого тумана. Не забывайте следить за своими руками: не нажимайте на карандаш слишком сильно, чтобы изображение оставалось легким и воздушным.

Обратите внимание на освещение в изображении. Если солнце находится справа, то туман по логике должен быть максимально светлым и рассеянным справа и становиться темнее и более плотным по мере удаления от источника света

Поэтапно создавая общий контур тумана, вы постепенно придасте ему форму и объем. Варьируйте линии и штрихи, чтобы изображение выглядело естественно и реалистично. Не забудьте, что туман может быть разной интенсивности и плотности в разных местах изображения.

Шаг 2: Создание общего контура

Перед тем, как приступить к созданию деталей, необходимо создать общий контур тумана. Это поможет определить форму и размеры тумана на бумаге.

Для начала, поставьте несколько легких точек карандашом на бумаге. Расположите их случайным образом, формирование общего контура тумана. Помните, что туман имеет мягкие и неровные границы, поэтому не бойтесь создавать легкие и частые линии, плавно переходящие друг в друга.

После установки точек, соедините их, создавая линии. Постепенно закрашивайте пустые промежутки невеликими штрихами, чтобы создать эффект легкого тумана. Не забывайте следить за своими руками: не нажимайте на карандаш слишком сильно, чтобы изображение оставалось легким и воздушным.

Обратите внимание на освещение в изображении. Если солнце находится справа, то туман по логике должен быть максимально светлым и рассеянным справа и становиться темнее и более плотным по мере удаления от источника света

Поэтапно создавая общий контур тумана, вы постепенно придасте ему форму и объем. Варьируйте линии и штрихи, чтобы изображение выглядело естественно и реалистично. Не забудьте, что туман может быть разной интенсивности и плотности в разных местах изображения.

Как нарисовать сад в тумане для учеников 2 класса

Шаг 1: Выберите лист бумаги и ручки или карандаши для рисования. Рекомендуется использовать цветные карандаши, чтобы создать яркий и насыщенный рисунок.

Шаг 2: Начните с рисования основы сада — это может быть прямоугольник или овал, который будет представлять туман в фоне.

Шаг 3: Проведите горизонтальную линию внизу листа бумаги — это будет границей между землей и небом.

Шаг 4: Нарисуйте несколько вертикальных линий, представляющих деревья в саду. Расположите их по разным сторонам и на разном расстоянии друг от друга.

Шаг 5: Разукрасьте деревья цветными карандашами или ручками. Выберите разные оттенки зеленого для листьев и коричневый для стволов.

Шаг 6: Добавьте дополнительные элементы в сад — цветы, кусты, домики и т.д. Используйте яркие и насыщенные цвета, чтобы они выделялись на фоне тумана.

Шаг 7: Для создания эффекта тумана используйте светлые оттенки синего или серого цвета. Размытые и размытые линии помогут создать эффект «туманности» в фоне.

Шаг 8: Добавьте детали и отделите передний план от заднего. Нарисуйте забор, тропинку, декоративные камни или что-то еще, чтобы сделать рисунок более интересным.

Шаг 9: Последний штрих — подпишите свое произведение искусства. Напишите название рисунка и свое имя.

Теперь у вас есть готовый сад в тумане! Не стесняйтесь экспериментировать с цветами, формами и деталями, чтобы создать уникальный и оригинальный рисунок. Рисование — это удивительный способ выразить свою фантазию и креативность, поэтому наслаждайтесь процессом и наслаждайтесь результатом своего творчества!