Создание контура кувшинки
Перед началом рисования контура кувшинки рекомендуется обозначить ее основные формы и пропорции. Для этого можно использовать вспомогательные линии и овалы.
1. Начните с рисования верхней части кувшинки. Нарисуйте овал, слегка наклоненный вправо, чтобы создать эффект объемности.
2. Постепенно переходите к нижней части кувшинки. Нарисуйте еще один овал, который будет служить основой для ее животика.
3. Добавьте между ними вспомогательную линию, которая будет определять длину горлышка кувшинки. Нарисуйте прямую линию, начиная от вершины верхнего овала и заканчивая началом нижнего овала.
4. Вернитесь к верхней части кувшинки и добавьте вспомогательные линии для описания ее формы. Нарисуйте дугу от правого верхнего угла верхнего овала до основания начальной прямой.
5. Проведите дополнительные вспомогательные линии, определяющие форму кувшинки, присоединив их ко вспомогательным точкам и линиям.
6. После того как основные формы кувшинки обозначены, переходите к созданию контура. Начните с верхнего лепестка кувшинки, который будет находиться над горлышком. Плавно и плавно проведите линию от начала верхнего лепестка к основанию кувшинки, следуя ее форме.
7. Продолжайте рисовать контур, соединяя лепестки кувшинки. Учтите, что лепестки имеют изогнутую форму внизу, и их концы могут быть острыми или закругленными в зависимости от желаемого стиля рисунка.
8. Перейдите к рисованию животика кувшинки. Нарисуйте контур, следуя форме нижнего овала. Учтите, что верхний край животика будет изогнут вверх, а нижний — вниз.
9. Закончите рисование контура, соединив верхнюю и нижнюю части кувшинки. Учтите, что контур будет иметь некоторые изгибы и изгибы, чтобы создать еще больший эффект объемности и реализма.
10. После завершения контура вы можете стереть вспомогательные линии и овалы, так как они больше не нужны.
Летние каникулы цветными карандашами
Сейчас очень модно рисовать необычными способами. К примеру ручкой и цветными карандашами. Давайте же попробуем нарисовать игры детей в воде, такой вариант придется по душе детям постарше, так как этот эскиз немного сложнее предыдущих .
Понадобиться:
- черная ручка,
- цветные карандаши,
- лист а4,
- точилка,
- бумажная салфетка.
Приступим к творчеству:
- Берем лист бумаги. И в центре начинаем прорисовывать девочку. Сначала изобразите челку.
Наметим овал лица, не доводя до края с левой стороны. Показываем уши и шею.
Добавляем волосы. - Также хвостики с резинками и заколками, и переходим к глазам.
Наводим овал и в середине закрашиваем половинку, две дуги – брови. Оставляем по центру нос, улыбку также с дуги.
Переходим к туловищу, изобразим вниз плечи и руки, аккуратно намечаем ладони. - Добавляем одежду – купальник. И ножки.
Намечаем силуэты воды от ног девочки, в виде волн и кругов, которые их обволакивают. - Приступаем к ее другу. Также начинаем с волос, рисуем овал лица.
По той же технологии, как и у девочки показываем глаза, рот и нос мальчику. Переходим к туловищу, все четко и плавно по линиям, прорисовываем плечи, тулуп. - Покажем волны и брызги воды. Намечаем задний фон – линию горизонта.
Проводим волнистую 1 волнистую черту. Представляем мячик – кружок и орнамент в середине, можно взять и обвести монетку.
Изображаем небо и деревья, тучи и травку на заднем плане. - Приступаем к раскрашиванию. Бежевым с нотками оранжевого закрашиваем тело. Раскрашиваем волосы девочки – коричневым, мальчика – оранжевым. Даем цвет одежде. Наводим синим волны и брызги воды.
Заточите синий карандаш на плоскость речки. - Растушуйте стружку с помощью салфетки.
Приступайте ко второму плану. Светло-коричневым раскрашиваем песок. По своему желанию мячик. - Снова точим карандаш – зеленый, на деревья и кусты – растушевываем.
- Закрашиваем тучи синим, небо светло-голубым.
Вот и все, красивый и легкий рисунок готов.
Что еще можно нарисовать карандашом
Кораблик карандашом
Море простым карандашом
Розовый фламинго — такой рисунок обязательно понравится девочкам:
Озорной дельфин
Подготовка рабочего места
Прежде чем начать рисовать кувшинку, важно подготовить свое рабочее место
Обратите внимание на следующие рекомендации для комфортной и безопасной работы:. 1
Выберите подходящее место:
1. Выберите подходящее место:
Выберите место, где ваш ребенок будет чувствовать себя комфортно и свободно. Убедитесь, что на рабочей поверхности достаточно света, чтобы ваш ребенок мог хорошо видеть и контролировать свою работу.
2. Защитите поверхность:
Покройте стол или рабочую площадку защитной пленкой или старым газетным листом. Это поможет предотвратить повреждение поверхности в случае проливания красок или чернил.
3. Подготовьте материалы:
Соберите все необходимые материалы, такие как бумага, карандаши, краски, кисти и воду для чистки кистей. Убедитесь, что все материалы находятся рядом с рабочим местом, чтобы ребенок не отвлекался во время работы.
4. Сделайте удобные инструменты:
Предложите ребенку использовать оловянки или маркеры с мягким захватом, которые будут удобны для его маленьких рук. Это поможет ему легче управлять инструментом и рисовать с большей точностью.
5. Наденьте защитную одежду:
Убедитесь, что ваш ребенок надел защитную одежду или накидку, чтобы предотвратить попадание краски или чернил на его одежду.
6. Подготовьте воду для чистки:
Подготовьте миску или ведро с водой для чистки кистей
Обратите внимание, что вода должна быть теплой, но не горячей, чтобы избежать возможного ожога
Следуя этим рекомендациям, вы создадите безопасную и комфортную среду для вашего ребенка, чтобы он мог наслаждаться процессом рисования кувшинки.
Картинки природы пастелью
Изображения, созданные с помощью пастели, отличаются четкостью прорисованных линий, а также насыщенностью используемого цвета.
Горные пейзажи
Горный пейзаж зимой можно нарисовать так:
Пример картинки для срисовки | Алгоритм рабочего процесса |
|
Лесные пейзажи
Лесной осенний пейзаж можно нарисовать так:
Пример картинки для срисовки | Алгоритм рабочего процесса |
|
Водный пейзаж
Водный пейзаж пастелью можно нарисовать так:
Пример картинки для срисовки | Алгоритм рабочего процесса |
|
Как нарисовать водяную лилию
Шаг 1
Рисуем большой круг. Это линия, по которой будут расположены внешние лепестки водяной лилии. Внутри добавим еще один круг, но он будет слегка вытянут вертикально.
Шаг 2
Прорисуем внешние лепестки лилии. Они будут самыми длинными
Обратите внимание, что листья будут расположены не только прямо, но и некоторые из них видны боком. Шаг 3
Продолжаем рисовать лепестки
Добавим несколько внешних лепестков на заднем плане, а так же и внутри цветка (они будут сильнее приподняты, чем внешние лепестки).
Шаг 4
Добавим еще лепестков в серединке, но оставляем в центре цветка пространство.
Шаг 5
Прорисуем серединку цветка, которая имеет множество тычинок. На каждом лепестке добавим несколько тонких полос. Ведем линии от основания цветка
Шаг 6
Контуры лепестков обведем черным маркером, а с линии в центре и на лепестках прорисуем черной ручкой.
Шаг 7
Серединку сделаем оранжевой, но тычинки будут иметь желтый цвет.
Шаг 8
Прорисуем лепестки цветка розовым цветом и немного добавим сиреневого оттенка. Края лепестков не зарисовываем.
Шаг 9
Под лилией добавим немного зеленого цвета.
Шаг 10
Мы можем показать, как рисовать водяную лилию.
Автор урока: HelenaArch
Морозный рассвет в лесу: поэтапный урок для начинающих
Это очень простой пейзаж лесной опушки гуашью, который одинаково красиво получается и у детей, и у взрослых. И наш поэтапный урок вам докажет это. Мы раскроем все нюансы техники и подробно познакомим вас со свойствами материалов.
Вам совершенно не понадобиться особых художественных навыков, однако на выходе вы получить настоящий шедевр изобразительного искусства.
Берем:
- гуашь
- бумагу/картон/холст
- кисти синтетические 1 и 10
- палитру, воду, салфетки
Приступаем к творческой работе:
Белилами очерчиваем по центру окружность, выделим желтыми мазками округлую форму. Сухой чистой кистью растираем границы.
С верхних углов начинаем наполнять фуксией задний фон. Обязательно тщательно разглаживаем сочетания. Поиграйте с переливами и добавляйте красноватые и розовые оттенки.
Красно-оранжевым тоном отмечаем зигзагами тени елей. Вверху пирамидки должны сужаться. Делаем фигурки разной ширины и высоты. Учитывайте, что на заднем фоне объекты всегда более размытые и нечеткие.
Бледно-розовым цветом в перспективе зарисовываем дорогу, на которой отражается солнечный свет. К центру сюжета она непременно сужается в даль.
Синей краской закрашиваем сугробы по бокам, плавно втушевывая их в центральную тропинку. Темно-зеленым пигментом сначала пишем основания елочек, а затем вырисовываем сами объекты. Чем они ближе к зрителю, тем более они кажутся ниже и детализированней.
Белилами легкими движениями оставляем свежий снежок на ветвях, укрываем пушистым слоем всю зелень отдельными пятнышками. Припорошим хлопьями снега и убегающую в даль дорогу.
Серым оттенком прорисовываем зайчиков, выпрыгнувших из чащи. Изображаем туловище, округлый хвостик и вытянутые ушки. Они удивленно смотрят друг на друга. Не промывая кисточку, пишем следы их лапок и размытые тени. Дополнительно оставьте желтоватых бликов для оного завершения.
Перед нашими глазами уже лежит настоящая картина, от которой просто невозможно оторвать глаз!
Как нарисовать натюрморт поэтапно
Простой натюрморт с тыквами поможет нарисовать пошаговая инструкция для начинающих художников.
Для работы надо запастись:
- альбомным листом,
- простым карандашом, ластиком и точилкой,
- кисточками,
- гуашью 12 цветов,
- водой в небольшой емкости.
Порядок выполнения работы.
- Первой линией отметить край стола, на котором размещена композиция.
- После этого наметить очертания обеих тыкв.
- Нарисовать у овощей плодоножки, обозначить бороздки на поверхности тыковок.
- Ниже контуров тыкв изобразить пару луковиц и красный перец.
- Работу красками следует начать с заполнения фона. Фон можно оформить светло-голубым цветом.
- Крупную тыкву раскрасить оранжевым цветом, предварительно разметив на ней желтые бороздки. Раскрашивая тыкву, следует позаботиться о плавных переходах цвета: мазки не должны быть однородными по оттенку.
- Мелкую тыковку можно окрасить в желтый цвет и дополнить оранжевыми сегментирующими полосками.
- Блики света изображают при помощи легких мазков белой краски.
- Плодоножки овощей оформляют зеленым цветом, применяя разные оттенки для создания глубины рисунка.
- Луковки будут светло-желтыми с легким коричневым оттенком, перчики следует окрасить в красный цвет.
- Поверхность стола и тени на ней, падающие от объектов, раскрашивают разными оттенками коричневого цвета.
Номинации
На конкурс принимаются работы участников, соответствующие любой из 10 номинаций, разделённых на 7 тем:
- 1-4. «ВРЕМЕНА ГОДА: «Весна», «Зима», «Лето», «Осень»
Нарисуй известный пресный водоем (реку, озеро, пруд, болото, водохранилище), расположенный на территории России, в определенное время года. Работы победителей будут использованы в качестве иллюстраций в эксклюзивном ежегодном календаре Росводресурсов! - 5. «БЕРЕЖЕМ ГЛАВНОЕ»
Работы на тему бережного отношения к воде, ее экономии и рационального использования. Давай попробуем это изобразить! Уверены, у тебя получится! - 6. «ЛУЧШИЙ DIGITAL- РИСУНОК»
Выполни работу с помощью компьютерной графики (digital-рисунок – конкурсные работы, которые полностью или частично выполнены с применением программ для графического моделирования и дизайна) в рамках любой из перечисленных номинаций конкурса. - 7. «СУПЕРГЕРОЙ ВОДЫ». Спецноминация
Придумай персонажа-супергероя, который занимается охраной и спасением водных ресурсов России. Лучшие работы с изображением супергероев станут персонажами комикса Минприроды о защитниках воды. Спецноминацию курирует Александр Козлов, министр природных ресурсов и экологии Российской Федерации. - 8. «ЛЮБИМЫЙ ВОДОЁМ». Спецноминация
Вырази свою любовь к какому-либо пресному водоему, находящемуся на территории России, изобразив ее на бумаге или в компьютерной графике. Спецноминацию курирует редакция «Комсомольской правды». - 9. «ВОДНАЯ СКАЗКА»
Сможешь ли ты нарисовать иллюстрации к русским сказкам, в которых фигурирует вода? Конечно же, да! Мы ждем твои работы! Номинацию курирует Общественный совет при Росводресурсах. - 10. «ЖИЗНЬ В ВОДЕ»
В водоемах и на их берегах кипит жизнь. Это и растения, и животные, и насекомые. Изобрази представителей флоры и фауны – обитателей пресных водоемов России. И помни, твой рисунок обязательно должен содержать изображение водного объекта. Удели нарисованному водоему не менее 50% рисунка.
Рекомендации для совершенствования навыков рисования кувшинки
Рисование кувшинки может быть интересным и творческим занятием для всех, кто увлекается рисованием. Вот несколько рекомендаций, которые помогут вам улучшить свои навыки и нарисовать кувшинку белую:
Начните с эскиза. Прежде чем приступить к рисованию, сделайте небольшой эскиз кувшинки. Это поможет вам определить форму и композицию будущей картины.
Изучите анатомию кувшинки. Изучите структуру и форму кувшинки
Обратите внимание на закругленные формы, вытянутый верх и широкий низ. Это поможет вам воссоздать реалистичный образ кувшинки.
Выберите правильные материалы
Для рисования кувшинки вам понадобится белая краска или карандаши и холст или бумага. Убедитесь, что ваши материалы качественные и подходят для работы с выбранным материалом.
Постепенно добавляйте детали. Начните с основной формы кувшинки, затем постепенно добавляйте детали, такие как ручка, цветы или узоры. Это поможет вам создать объем и реалистичность в изображении.
Используйте разные техники. Экспериментируйте с различными техниками рисования, такими как мокрая или сухая кисть, штриховка или точечная техника. Это поможет вам создать интересные текстуры и эффекты на рисунке.
Учитесь от других художников. Изучайте работы других художников, которые рисовали кувшинки. Обратите внимание на их подход к композиции, технике и цветам. Попробуйте применить некоторые из их приемов в своей работе.
Не бойтесь экспериментировать. Рисование — это творческое процесс, так что не бойтесь экспериментировать и пробовать новые подходы. Используйте свое воображение и живите своими идеями, чтобы создать уникальную и оригинальную работу.
Следуя этим рекомендациям и тренируясь рисовать кувшинку, вы сможете совершенствовать свои навыки и создавать прекрасные произведения искусства.
Шаг 3: Завершаем рисунок деталями и подробностями
После того как мы нарисовали основные формы и тени, можно приступить к добавлению деталей и подробностей, чтобы сделать рисунок более реалистичным.
1. Начните с добавления линий и карандашных штрихов, чтобы подчеркнуть контуры кувшиночки и придать ей объем. Не бойтесь экспериментировать с разными видами штрихов: короткими, длинными, прямыми или волнами.
2. Подчеркните изгибы и складки кувшины, используя светлые и темные тени. Учтите, что свет падает на кувшину с определенного направления, поэтому тени должны быть соответствующим образом расположены.
3. Нарисуйте ручку кувшины и придайте ей объем с помощью теней и светлых оттенков. Учтите, что ручка может быть немного вытянутой и изогнутой, чтобы создать эффект натуральности.
4. Добавьте узоры и декоративные элементы на поверхность кувшины. Вы можете нарисовать цветы, листья или просто узоры из точек и линий. Используйте фантазию и экспериментируйте с разными вариантами оформления.
5. Наконец, добавьте отражение на водной поверхности под кувшиной. Это поможет создать иллюзию воды и добавит глубину к вашему рисунку. Отметьте светлые участки воды и тени, которые могут быть видны отражением кувшины.
Помните, что рисование — это творческий процесс, поэтому не бойтесь экспериментировать и делать исправления при необходимости
Рисуйте каждую деталь с любовью и вниманием, чтобы ваша кувшинка на воде стала настоящим произведением искусства
Вдохновляющие примеры рисунков кувшинки
1. Реалистичная кувшинка
На рисунке изображена кувшинка в реалистичном стиле. Она выполнена с большой точностью, с учетом всех деталей и теней
Внимание к деталям и мастерство автора делают эту работу впечатляющей и захватывающей
2. Экспрессивная кувшинка
Этот рисунок кувшинки выполнен в экспрессивном стиле. Автор использовал яркие и насыщенные цвета, создавая яркое и динамичное впечатление
Экспрессивная кувшинка привлекает внимание и выделяется среди других работ
3. Минималистическая кувшинка
Этот рисунок кувшинки выполнен в минималистическом стиле. Автор использовал лишь несколько простых линий и форм, чтобы передать суть объекта
Минималистическая кувшинка привлекает внимание своей простотой и ясностью изображения
4. Кувшинка с акварельными красками
На этой работе кувшинка выполнена с использованием акварельных красок. Вода и краски создают плавные переходы и оттенки, что придает картине особую выразительность и эффектность.
5. Кувшинка в стиле пейзажа
На этом рисунке кувшинка изображена в контексте пейзажа. Она становится одной из составляющих естественного окружения. Этот необычный подход придает работе оригинальности и глубину.
Вдохновитесь этими примерами и попробуйте нарисовать свою собственную кувшинку в уникальном стиле, добавьте ваше творчество в эту коллекцию и создайте что-то по-настоящему волшебное!
Призовой фонд
Призы для победителей конкурса:
- в номинации Гран – при награждается графическим планшетом со стилусом — графический планшет Wacom One 13 Pen Display DTC133W0B
- победители 10 номинаций, 3 возрастные группы — умные колонки Яндекс Станция Лайт с Алисой плюс сертификат в магазин для творчества и рукоделия «Леонардо» номиналом 1000 рублей
Дополнительный призовой фонд, распределяемый членами жюри, по результатам оценки конкурсных работ:
сертификат в магазин для творчества и рукоделия «Леонардо», номиналом 2000 рублей
Для участника конкурса, представившего рисунок(-ки) и прошедшего модерацию, предусмотрена возможность получения именного диплома участника конкурса.
Закрашивание кувшинки
После того как мы нарисовали контуры нашей кувшинки белым карандашом, пора приступить к ее закрашиванию. Для этого нам понадобится цветной карандаш.
Выбери любимый цвет и аккуратно начни закрашивать кувшинку. Тебе потребуется закрасить весь внутренний контур, оставив только небольшие белые пробелы.
Чтобы создать рельеф и добавить объем кувшинке, нажимай на карандаш чуть сильнее, для того чтобы линии получились чуть темнее и насыщеннее. Не забудь продумать, откуда наше освещение и на какие участки палетки должны приходить тени.
Совет: Если ты не уверен, как лучше закрасить кувшинку, можешь поискать в интернете фотографии кувшинок и вдохновиться их окраской. Но не забывай про то, что у тебя есть своя фантазия и можешь создать что-то уникальное и интересное!
Когда закраска будет завершена, ты сможешь приступить к окончательной отделке и детализации кувшинки. В следующем разделе мы расскажем, как добавить декоративные элементы и придать нашей кувшинке больше интересных деталей.
Поэтапное рисование
Самый часто изображаемый закат — на море. Для рисунка неба во время захода солнца за горизонт, лучше всего (особенно новичкам) подойдет акварель из-за ее особенности смешивания тонов: их плавных переходов друг в друга.
Также будет актуально рисование по мокрому листу. Это позволит изобразить мягкие цветные переливы закатного небосвода.
Для начала вооружаются следующими предметами:
- акварельной бумагой;
- красками-акварелью;
- простым карандашом;
- ластиком;
- емкостью для воды;
- лоскутом ткани для вытирания кисти.
Прежде чем приступить к выполнению работы, края бумаги со всех сторон обклеивают малярным скотчем. А после выполнения — аккуратно снимают. Это действие поможет получить красивую рамочку-паспарту в виде отступов от краев бумажного листа. Рисунок заката лучше всего выполнять пошагово.
Шаг 1
Мысленно делят вертикально расположенный лист бумаги А4 на две части в высоту и проводят линию горизонта (место встречи неба с морем).
Шаг 2
Посередине этой линии рисуют круг — это будет солнце. Поскольку светило закатывается за горизонт, рисовать его нужно не целым кругом: часть должна уже опуститься. Не стоит делать круг идеальным: пусть очертания буду чуть расплывчатыми.
Шаг 3
Делают акварельный лист влажным: кистью макают в воду и водят по бумаге. Краски будут слегка растекаться и перемешиваться, но для дела как раз это и требуется.
Шаг 4
Начинают наполнение наброска цветом. Солнышко оставляют белым (потом по нему можно будет немного пройтись светло-желтым). Первая полоса на небе тянется от горизонта примерно на 2-3 см вверх — желтая. Кистью с краской плавно ведут по мокрой бумаге. Следом пойдет оранжевая полоса.
Если тона зашли за границы друг друга — это то, что нужно. Главное, чтобы при этом не было слишком грязно и мокро. Апельсинового оттенка на небосводе добавляют в два раза больше.
Следующая очередь — алого (красного), не слишком насыщенного. Алый будет переходить в малиновый, а тот, в свою очередь, закончится темно-фиолетовым цветом с почти черным обрамлением.
Шаг 5
Рисуют море. Для этого зеркально отражают в той же последовательности цветовую гамму, но уже на водной глади. Поскольку это отражение не в прямой проекции, то линии должны быть изогнуты с учетом рисунка волн. Все тона растягиваются, растекаются горизонтально на поверхности воды.
Шаг 6
Рисунку дают подсохнуть. И уже на подсохшем делают солнечные блики на поверхности моря. Они будут бело-желтого цвета. Под солнцем аккуратными мазками в виде перевернутого треугольника из неровных рваных линий разной толщины создают отражение закатывающегося дневного светилы.
От треугольника аккуратными мазочками по направлению вниз от горизонтальной линии создают бликовую дорожку.
Шаг 7
Добавляют детали. Чем можно дополнить:
- силуэтами чаек;
- пальмами;
- очертаниями островов;
- парусником.
Если смотреть визуально на что-то на фоне заката, то это что-то будет темным. Поэтому для внесения штрихов в нарисованный закат используют черный цвет. Чайки похожи на темные летающие «галочки».
Горы или остров намечают изогнутыми и треугольными линиями. Пальмы «вырастают » в правой или в левой стороне рисунка: изображают сначала неровные длинные столбы, а на них — пальмовые листья.
Чтобы на картине появились экзотические деревья, заботятся о том, что была часть песка, из которого они потянутся на закат. Для этой цели обозначают береговую линию.
Окончательными штрихами доделывают море и другие объекты. Если где-то просится затенение — нужно добавить коричневого, фиолетового или черного. Закат красками акварели готов!
Возможно первый рисунок не очень понравится начинающему художнику, но с каждым разом мастерство будет расти. Конечно, это один из самых простых вариантов закатного пейзажа. Чтобы разнообразить свое представление о самых немыслимых закатах в природе, обращаются:
- к самой природе;
- к картинкам и фото из интернета.
На прогулке вечером любуются заходящим солнцем и его огненным следом на небесном склоне. В этом случае вдохновение обеспечено. Приведенная в пример последовательность цветовой палитры может быть и иной. Между оранжевой и фиолетовой полосой иногда просится голубая.
Также вечерний небосвод можно выполнить и в светлых тонах: без темно-синего, малинового и фиолетового. Или, наоборот, добавить сине-черного обрамления в самом верху с россыпью звезд.
Как создать объем и тени на рисунке кувшинки?
Создание объема и теней на рисунке кувшинки поможет придать ему реалистичность и глубину. Вот несколько шагов, которые помогут вам достичь желаемого эффекта:
- Выберите точку источника света: перед тем как начать создавать объем и тени, определите, откуда будет падать свет на вашу кувшинку. Это поможет вам понять, где будут находиться основные светлые и темные участки на рисунке.
- Прорисуйте основные формы: используйте контурные линии и базовые формы, чтобы нарисовать кувшинку. Учтите, что свет будет падать с одной стороны, поэтому одна часть кувшинки будет освещена ярче, а другая будет в тени.
- Добавьте свет и оттенки: используйте светлые тона, чтобы показать места, которые освещены прямым светом. Для теней используйте темные тона, чтобы показать места, которые находятся в тени.
- Создайте плавные переходы: чтобы создать объем, используйте разные оттенки и делайте плавный переход от светлого к темному. Это поможет кувшинке выглядеть более реалистично.
- Доделайте детали: добавьте мелкие детали, такие как сколы, царапины или отражения, чтобы придать вашей кувшинке больше реализма и характера.
Следуя этим шагам, вы сможете создать объем и тени на рисунке кувшинки и придать ему уникальный вид. Помните, что практика и терпение играют важную роль в достижении желаемого результата, поэтому не бойтесь экспериментировать и улучшать свои навыки.
Шаг 3: Рисование основы
В этом шаге мы будем рисовать основу для нашей кувшинки. Начните с рисования круглой формы, которая будет служить основой для кувшина. Постарайтесь сделать круг максимально ровным и симметричным.
Для этого используйте компас и рисуйте круг на листе бумаги. Лучше всего начать с небольшого круга и постепенно увеличивать его размер, чтобы сделать его более пропорциональным кувшинке.
Когда вы нарисовали круг, добавьте к нему ручку для чайника. Ручка должна быть наклонена немного назад и начинаться на уровне верхней части круга.
Затем добавьте небольшую, закругленную деталь внизу круга. Это будет ножка для кувшина.
Подведенная таблица снабжена соответствующими сводками.
Описание | Инструкции |
---|---|
Рисование круга | Используйте компас и начните с небольшого круга, постепенно увеличивая его размер. |
Добавление ручки | Нарисуйте наклоненную ручку, начиная от верхней части круга. |
Нарисовать ножку | Добавьте закругленную деталь внизу круга в качестве ножки для кувшина. |
Коллористика
В создании натюрморта важно просто не переусердствовать с количеством используемых цветов
Правило 2-3 цветов
Выберите 2-3 основных цвета, можете смело использовать близкие к ним оттенки и не переживайте о том, что с цветом у вас будут проблемы. Я обычно использую 2 основных цвета — и немного самую малость дополнительных красок.
Примеры цветовых решений
Здесь я использовала только желто-оранжевые (теплые) и голубые (холодные) оттенки. Зеленый дополнительный.
«Ботинки» Ван Гога. Здесь также преобладает два цвета.
Здесь явно доминирует зеленый и белый, дополняют работу мазки голубого и розового.
Натюрморт с рыбой. Основные красно-коричневые оттенки (теплые), и голубой (холодный). Правилом 2-3 цветов не всегда можно обойтись. Частые герои натюрмортов — цветы или фрукты бывают самых разных цветов и оттенков. В таких случаях стоит воспользоваться следующим советом: В картине не должно быть всех цветов поровну
Соотношение цветов
Даже в пестрой картинке есть один или два доминирующих цвета.
Например, если у вас в букете, есть цветы красного, синего, белого и желтого цветов, и плюс еще зеленая листва. Какие-то цветы и цвета должны преобладать, остальные быть в меньшинстве.
Вот примеры:
Картина А. Сергеева. В букете преобладают белые и красные цветы. Синий, зеленый, желтый — дополнительные.
Натюрморт Винсента Ван Гога. Красные маки доминируют.
Шаги для рисования кувшинки белым карандашом для 2 класса
Шаг 1: Нарисуйте овал в центре листа бумаги. Он станет основой для будущей кувшинки.
Шаг 2: Нарисуйте две круглые формы на верхней части овала – верхнюю и нижнюю. Эти формы будут горлом и животом кувшинки.
Шаг 3: Добавьте ручку кувшинки, прорисовывая полукруглую линию от верхней части горла до живота. Ручка должна быть закругленной, похожей на букву «S».
Шаг 4: Нарисуйте две полоски по горлу кувшинки и две полоски вокруг нижней части. Это декоративные элементы кувшинки.
Шаг 5: Добавьте детали, такие как линии на ручке, капли воды на горле и животе кувшинки.
Шаг 6: Закончите рисунок, прорисовав толстыми линиями основные контуры кувшинки и стирая вспомогательные линии.
Шаг 7: Подкрасьте кувшинку белым карандашом, оставляя некоторые части незакрашенными, чтобы создать эффект объема.
Шаг 8: Украсьте кувшинку как хотите: добавьте цветочный узор, рисунок или дополнительные детали.
Шаг 9: Подпишите свою работу, напишите свое имя и дату рисунка.
Теперь у вас есть красивая кувшинка, нарисованная белым карандашом! Поздравляю!
Прикольные и простые варианты рисунков маркером для школьников 1 — 4 классов
Хочется представить вашему вниманию красочные, милые и простые примеры. С их помощью вы научитесь отражать свои впечатления о лете с помощью художественного творчества.
Вам понадобиться:
- белый лист бумаги,
- маркер – черный,
- восковые карандаши.
Для начала нарисуем песок на пляже.
- Берем маркер, и начинаем проводить дугу справа середины листа к низу центра. Это наш пляж.
- Наметим волны, от левого края, до начала пляжа.
- Изображаем зонтик. Проводим полуовал сверху, ставим 5 точек внизу и соединяем. Не забываем сверху пимпочку и палочку-ножку. Обрисовываем полосочки и зонтик готов.
- Под зонтом обрисовываем полотенце. Волнистые две линии соединяем как на рисунке 3. Дорисовываем узоры – фигуры, прямые, можно заменить на любые геометрические фигурки.
- Песок изобразим в виде точечек на пляже.
- Изображаем в правом верхнем углу солнышко: кружочек, добавляем глазки – черные закрашенные кружочки и улыбку изображаем под глазами с помощью дуги.
- Раскрашиваем зонтик и полотенце восковыми карандашами.
- Для того чтобы раскрасить море, вам понадобиться синий, голубой, бирюзовый и зеленый цвета. Первый слой голубой, второй синий, третий зеленый и циан.
- Разукрашиваем пляж: 1 – желтый, 2 – бежевый, 3 – оранжевый.
- Раскрашиваем полотенце, как вам нравится. Рекомендуем пестрыми и яркими карандашами.
Солнышко – желтым, небо – голубым, на линии горизонта оставьте немного белого цвета. Прорисовываем чаек.
Наш рисунок готов.
Что еще можно нарисовать
Также вы можете посмотреть варианты рисунков маркером и восковыми карандашами на видео:
Веселый дельфин
Морские животные — идеи для самых маленьких
Акула
Кораблик на море
Парусник в море
Алые паруса
Цветущий луг
Материалы для урока рисования:
- лист бумаги;
- акварельная бумага;
- акварельные краски;
- кисточка;
- ножницы;
- клей;
- чёрный фломастер или чёрный лайнер;
- вода;
- салфетка.
Как сделать объёмный рисунок акварелью поэтапно
Подготовьте для работы бумагу, акварельные краски и маркер. Для начала нужно разукрасить фон и отдельно — лист, на котором будут нарисованы все планируемые элементы. Затем вырезать детали и наклеить на подготовленное основание.
Поскольку планируется изобразить цветущий луг, то на плотной акварельной бумаге нужно сделать разные цветовые зоны. Во-первых, выделите голубой участок, из которого будут вырезаны облака, во-вторых, зеленый — для моделирования листиков, и в-третьих, яркий — подойдут красный, оранжевый, розовый и другие оттенки. Из последнего участка бумаги будут вырезаны цветы. Пока отложите этот лист в сторону до полного высыхания.
Следующим этапом будет подготовка листа для основания. Воспользуйтесь акварельной краской двух оттенков — голубого и зелёного. Мысленно поделите лист А4 пополам. Верхнюю часть прокрасьте голубой, а нижнюю — зелёной краской. Также отложите до полного высыхания. Верхняя часть сымитирует небо, а нижняя — зелёный луг.
Когда высохнет первый прокрашенный лист, возьмите маркер или чёрную гелевую ручку и нарисуйте контуры облачков, цветочков и листиков. Облака прорисовывайте простыми волнистыми линиями овальной формы. Цветы можно сделать разными, с разным количеством и формой лепестков, которые выложены в несколько слоев. Также покажите продолговатые листики с прожилками.
Все подготовленные рисунки вырежьте, оставляя контур.
Наклейте облака в верхней части аппликации, а цветы с листиками — в нижней. Теперь получился красивый цветущий луг — необычный рисунок. Также можно подложить под эти детали двухсторонний вспененный скотч, чтобы немного их приподнять.
Ещё идеи для рисования можно посмотреть здесь.