Ход работы.
— Ребята, давайте подойдём и рассмотрим нашу выставку.
Воспитатель вместе с детьми рассматривает жостовские подносы и цветные иллюстрации жостовской росписи.
— Какие красивые расписные подносы изготавливают народные мастера в деревне Жостово.
Цветущий край, родимые просторы –
Весенний луг, тенистые леса….
В них Жостово изящные узоры,
Федоскина былинная краса!
И я – росток от корня векового,
Я – плоть и кровь Мытищинской земли.
Не зря наш край, исконный, родниковый,
Жемчужиной России нарекли!
Г. Степанова
— Да, много сёл в Московской области, но о Жостове знают все, наслышаны о нём, по всей земле. Долгое время подносы изготавливали из папье – маше, но в богатых домах пользовались металлическими подносами. Подносы стали востребованы, когда появился напиток чай, а до этого были другие русские напитки, как сбитень, медовуха. Появился и ритуал – чаепитие.
— Посмотрите, на эту красоту, назовите мне понравившийся цветок на этих подносах. Скажите, как называется цветок, где он прорастает, опишите его.
— А скажите мне, если на лугу мы соберём по одному много цветов, как это будет называться? (Букет).
— Послушайте стихотворение:
Цветы России собрались
В венок красивый заплелись
И не страшна им осень.
Ромашка прячет желтый глаз
Под белыми ресницами.
И листья скручены под ней
Зелеными косицами.
Г. Степанова
— Ребята, скажите, какие формы подносов вы видите?
— Да правильно, разнообразие форм и размеров поражало воображение – это овальные и квадратные, прямоугольные, круглые, шести – восьмиугольные, и даже треугольные подносы для угловых столов.
— В основном мастера покрывают подносы черной эмалью, хотя жостовские подносы бывают красные, зеленые, синие.
— А теперь,
ответьте мне,
кто такою красотою
на подносе рисовал
и всех цветами удивлял
как называется профессия людей, которые расписывают подносы? (Художники).
— А сейчас, я вам предлагаю тоже превратиться в художников села Жостово, согласны? Занимайте свои рабочие места.
— Я вам рассказывала, этапы росписи жостовских подносов. Сначала мы продумаем рисунок будущего узора, так как будем рисовать сразу кистью, как настоящие мастера. 1 этап — сделаем замалёвок – нанесём силуэты цветов и листьев. Крупные цветы поместим в центре букета, а окружать их будут цветы поменьше, а совсем по краям располагаются мелкие цветы и листочки.
— 2 этап — тенёжка – мы нанесём цветные тени с помощью которых, наш букет, будет казаться объёмным.
— 3 этап – мы будем, высветлять некоторые детали и у нас получится более контрастный вид – этот этап называется прокладка.
— Далее, мы займёмся бликами, этот этап так и называется – бликовка. Создаётся настроение и особый колорит нашего букета.
— Ну и закончим наш поднос чертёжкой – нанесём тонкой кистью небольшие штрихи, нарисуем прожилки и края листиков, в центре цветов обозначаем «семенца».
— Следом идёт приём привязка – это, когда в букет, мы прорисуем травинки, стебельки.
— А потом займёмся уборкой, так называется приём украшения бортов подноса.
Проводится физкультминутка «Цветок».
Утром рано он закрыт,
Но к полудню ближе
Раскрывает лепестки,
Красоту их вижу.
К вечеру цветок опять
Закрывает венчик,
И теперь он будет спать
До утра, как птенчик.
Кисти рук плотно сомкнуты, бутон.
Кисти рук у запястья соединены, а пальцы
плавно расходятся в разные стороны,
напоминая раскрывшийся цветок.
Пальцы сомкнуты, образуя закрывшийся
цветок.
Кисти рук возвращаются в исходное
положение.
Кладут кисти рук под щеку, имитируя сон.
— А теперь, возьмём кисточки и начнём творить жостовские чудеса. В ходе занятия педагог следит за приемами рисования. Напоминает детям, если потребуется, что крупные цветы рисуются всем ворсом кисточки и рука с кисточкой находится под наклоном, а при рисовании мелких цветов кисточку нужно держать тремя пальцами перпендикулярно поверхности подноса.
После росписи подносов дети оценивают свою работу.
— Ребята, у каждого жостовского подносаесть красивые названия: «Нежность», «Русь», «Подмосковное утро» и другие. Придумайте и вы названия своим подносам.
О Жостовских подносах давно молва бежит,
Купава золотая на полотне лежит.
Фиалки голубые в подносиках живут
И ласточки лихие летают там и тут.
А. Загрядский
Как на День Матери нарисовать легкий и красивый рисунок простым карандашом?
Используйте картинки для срисовки и поздравляйте мам качественным и красивым подарком. Если он сделан своими руками, то вообще бесценен. Дарите яркие эмоции и биение сердца в груди. Добавьте красок к раскраскам и получится очень красиво. День Матери — прекрасный праздник, отметьте его как следует, с радостью.
Детское творчество имеет важное значение в плановом развитии. Когда малыш рисует, он отвлекается от всего ненужного и концентрируется на задаче
Вырабатывается столь необходимая усидчивость и развивается мелкая моторика.
Берите в руки карандаши вместе с ребенком и начинайте творить чудеса!
Радость, смех и счастье должны царить в доме в этот прекрасный день.
Великолепное настроение просто обязано быть у каждого!
Пушистый мишка поможет претворить День Матери в настоящий праздник, который будут отмечать из года в год. Распечатайте его и раскрасьте так, как никогда еще не придумывали. Сотворите гамму чувств на бумаге!
Поздравьте маму не только стихами, а еще и собственным произведением искусства.
Ход НОД
Воспитатель: Ребята, на прошлых занятиях, мы с вами знакомились с народным творчеством разных умельцев нашей Родины. Посмотрите на нашу выставку предметов, расписанных в различных стилях. Вспомните, пожалуйста, эти стили.
Дети: хохломская роспись, гжельская роспись, дымковская игрушка.
Воспитатель: Ребята, послушайте стихотворение, которое подготовила для нас Варя и скажите о чем оно.
Дети: Жостовский Поднос
Кто смел раскинуть на подносе
такие яркие цветы?
В своем бесхитростном вопросе
едва ль ответ не спрячешь ты:
Смел – смелый,
смелая – сумела.
Из-под руки, как ветерки,
как стая ласточек, взлетела,
разбрасывая лепестки,
кипень цветочная.
И странно –
она напомнила на миг,
как возникает из тумана
давно готовый к жизни стих:
то восклицаньем,
то вопросом,
то в полумраке,
то в огне,
то звонким жостовским подносом
вдруг полыхнет на белизне.
Воспитатель: Ребята, о чем же стихотворение.
Ответы детей.
Воспитатель: Ребята, а вы хотите узнать, где жили умельцы, которые создали жостовские подносы.
Ответы детей.
Воспитатель: Тогда послушайте сообщение, которое подготовил Миша, о том где же зародилась жостовская роспись.
Дети: Сообщение
Недалеко от Москвы находится село Жостово. Это село знаменито тем, что никто в мире лучше местных мастеров не может рисовать цветы на железных подносах. Жостовский поднос- это крупные садовые и полевые цветы в окружении свежей листвы. Цветочный букет очень прост по своей композиции. Фон подноса густой черный. Объемная форма букета сочетается с продуманностью цветового решения. Бортики подноса украшены легким золотым рисунком.
Воспитатель: Ребята, скажите какого цвета может быть фон подноса (ответы детей)
Воспитатель: Какие цветы изображены на подносе? (Ответы детей).
Где Родина жостовских подносов? (Ответы детей)
Воспитатель показывает поднос и называет его главные элементы.
Воспитатель: Ребята, а вы хотели бы стать на время Жостовскими умельцами?.
Ответы детей.
Воспитатель: Вы хотите попробовать расписать такой поднос.
Дети: Хотим.
Воспитатель: Раздает подносы из белого картона. Скажите этот поднос может считаться жостовким?
Дети: Нет.
Воспитатель: А почему? Кто мне ответит?
Дети отвечают на вопрос (цвет подноса должен быть черным, должны быть изображены цветы, по краю золотой должен быть орнамент.
Воспитатель: Все правильно. Тогда приступим к росписи. С чего начнем?
Дети: Нужно раскрасить фон черным.
Выполняют задание.
Воспитатель: Ребята, а вы знаете, что умельцы никогда не использовании простой карандаш для нанесения цветов, наносили сразу кистью. Мы с вами также будем делать. Перед вами 2 кисти толстую используем для рисования цветов, тонкую – для узора по краю.
Пока фон подносов сохнет, мы с вами поиграем. Вы знаете, что наш народ не только трудился, но и весело отдыхал и играл.
Игра «Горелки»:
«Гори, гори ясно, чтобы не погасло.
Глянь на небо, птички летят, колокольчики звенят.
Раз, два, три, беги».
Воспитатель: Дети теперь приступаем к росписи подносов, Еще раз посмотрите на поднос какие цвета используют авторы (красный, голубой, зеленый, золотой).
Дети расписывают бумажные заготовки с помощью воспитателя.
Воспитатель: Посмотрите на свои подносы, как красиво получилось. А чьи подносы вам больше всего понравились? Почему?
Ответы детей.
Начальная разметка рисунка
Ваза выглядит на картинке очень просто, но чтобы нарисовать ее правильно нужно иметь хороший глазомер, знать сложные правила симметрии, пропорций, перспективы и приемы придания объема предметам с помощью теней. Поэтому я для вас придумал простую схему рисования симметричной, правильной формы вазы.
Для начала нужно нарисовать основные линии разметки будущего рисунка вазы. Иными словами, нужно нарисовать горизонтальные линии, которые определяют верхнюю и нижнюю границы, а также самую широкую ее часть. Линии отверстия горловины нужно сделать немного уже, чем нижнюю линию опоры. Следите также, чтобы все линии располагались симметрично от линии делящей вазу пополам.
Как нарисовать букет сирени в вазе
Давайте, скорее, узнаем, как нарисовать букет сирени в вазе карандашом поэтапно.
Инструменты и материалы:
- Простой карандаш;
- Черная ручка;
- Ластик;
- Лист белой бумаги;
- Цветные карандаши (голубой, синий, сиреневый, фиолетовый, два оттенка зеленого, голубой).
-
Шаг 1
Определим место нахождения цветов на бумаге. С помощью пяти силуэтов, напоминающих треугольник, мы зафиксируем положение цветочек с цветами.
-
Шаг 2
Добавим веточки, которые переплетаются между собой ниже. Наметим ширину горлышка, дна и середины кувшина с помощью трех эллипсов.
-
Шаг 3
Прорисуем вазу, соединяя эллипсы внешними линиями. Прорисуем веточки с небольшими круглыми листьями, что свисают над вазой и между цветами.
-
Шаг 4
Прорисуем цветы в каждой форме. Утолщаем веточки и показываем их расположение под водой. На заднем фоне проведем горизонтальную линию.
-
Шаг 5
Черной ручкой обведем все линии, а ластиком удалим простой карандаш.
-
Шаг 6
Сделаем три веточки сирени голубыми и две – сиреневыми. Прорисуем между цветками тень, используя синий и фиолетовый карандаш.
-
Шаг 7
Веточки и лепестки прорисуем двумя оттенками зеленого. Вода будет голубой.
-
Шаг 8
Мы теперь понимаем, как рисовать вазу с сиренью.
Автор урока: HelenaArch
Как нарисовать вазу ребенку?
У ребенка, возможно, еще не так хорошо развито пространственное воображение, как у взрослого, поэтому учить его рисовать вазу, опять-таки лучше, сделав разметку и очертив контуры. Приступать к рисунку нужно поэтапно:
- нарисовать вертикальную линию, ось, от которой будут нарисованы стороны вазы
- нарисовать горизонтальные линии, обозначающие дно, горловину и самую широкую часть вазы
- легкими линиями, не надавливая карандаш, придать очертания вазе, проведя симметричные линии с обеих сторон от вертикальной линии — оси
- нарисовать овалы для днища и горловины вазы
- подкорректировать симметричность линий с обеих сторон вазы относительно оси
- затемнить штриховкой или более густым слоем краски затемненные места и оставив места, на которые падает свет, более светлыми
Создание рисунка красками
- Кожа. Если рисуют совсем маленькие дети, то кожу можно оставить белой, малыши постарше берут очень разбавленный коричневый, почти вода и покрывают полностью овал лица.
- Фон и одежда. Мама на каком-то фоне, поэтому любым цветом закрашиваем фон, аккуратно обходя волосы. Одежду закрасить лучше сейчас, пока тон лица сохнет.
- Глаза (форма, зрачок) и губы. Когда подсохнет кожа, тонкой кисточкой обведем глаза коричневой краской, зрачок черный. Губы раскрашиваем нежным розовым или светло-красным цветом.
- Прическа. Волосы раскрашиваем с учётом оттенка и наброска одним цветом. Подводим брови.
- Финальные штрихи. Раскрасьте радужную оболочку, как у вашей мамы, подведите тонкой кисточкой или черным фломастером реснички. Добавьте более темным оттенков пряди на волосах, или рисунок на одежде.
Простой способ
Если вам нужно создать красивую открытку на 8 марта и 9 мая, прежде чем приступить к созданию открытки, необходимо понять, как рисовать цветы поэтапно. Итак, потренируйтесь, и тогда вы сможете приступить к основной работе. Начнем наш творческий процесс с легкого рисунка. Он также предназначен для детей младшего возраста, так что вовлеките их в это занятие. Начать:
- Черной ручкой нарисуйте на бумаге круг. Обводим фигуру пятью лепестками. Возле бутона нарисуйте небольшие дольки.
- Сделаем шаг назад и нарисуем похожую картину. Далее нарисуйте еще один силуэт. Среди этих изображений рисуем очертания других растений, внешне они похожи на колокольчики.
Теперь сделаем небольшой шаг назад в стороны и изобразим похожие силуэты, но меньшего размера. - Далее приступаем к осветлению листьев в букете и их детализации. Внизу контура. Закончите дно пакета. Чуть выше края сначала рисуем ленту.
Показываем складки на упаковке и превращаем ленту в красивый завязанный бантик. Итак, мы нарисовали букет цветов, теперь давайте раскрасим его карандашами. - Желтым карандашом закрашиваем сердцевины раскрытых бутонов. Синим цветом раскрасьте три основных элемента, красным карандашом раскрасьте колокольчики.
- Далее покроем оставшиеся элементы фиолетовым цветом. Листовая окраска и декоративная упаковка. Синим цветом нарисуйте контур синих растений. Пурпуром рисуем границы фиолетовых растений.
Зеленым цветом уточняем очертания листьев и упаковки и ищем колокольчики красного цвета. Красим бантик красным маркером и получаем чудесный букет.
Подготовительные работы
Порядок прост: сначала нужно накапливать визуальный опыт. Просмотрите десятки примеров работ, оцените рисунки с точки зрения последующего воспроизведения. Определите, как художник выстраивает композицию, как раскрывается картинка, что объединяет работы. Чем больше образцов вы внимательно изучите, тем более точным будет представление о предстоящей работе.
Важно не только изучить каждый этап росписи, но и натренировать руку в изображении основных узоров и элементов
Если цель изучить жостовские подносы – поэтапное рисование для детей, нужно показать образцы ребятам, проговорить с ними отличительные черты расписных изделий. Дети, как правило, используют беличьи кисти, гуашь, заготовки в виде подносов из бумаги, которые им и предстоит расписывать. Такие заготовки обычно уже имеют цветной фон.
Но и для взрослых такая подготовительная работа тоже полезна: прорисовать не одну бумажную заготовку, чтобы на бумаге отточить умение. Чтобы роза раскрывалась, ее нужно прорисовать не один раз. Чтобы запомнить все этапы росписи жостовских подносов, каждый из них нужно проработать как тренажер: нарисовать несколько замалевков, поработать с тенежкой и бликовкой.
В данном видео наглядно показано выполнение основных элементов и простых узоров жостовской росписи.
https://youtube.com/watch?v=aBWgk8Hp7A8
Цветы в срисовке, какие можно задействовать?
Тебе нравятся цветы? Наверняка, если вы хрупкая девушка лет десяти-пятнадцати, вам очень нравится тонкий букет ароматных цветов, маленьких и хрупких полевых цветов… К сожалению, мы не можем передать их через монитор компьютера. Но зато у нас есть цветы, которые можно рисовать карандашом, красиво и светло!
- Рисунки карандашом для рисования любви
- Пошаговые наброски карандашом
С помощью обычного графитового карандаша или набора цветных карандашей можно нарисовать красивый цветок или целый букет! Помимо карандашей вам потребуются чистые листы бумаги и эталонное изображение.
Вы можете выбрать подходящий ниже. Вы можете взглянуть на изображение, поместив его на экран или распечатав. Делайте то, что вам удобно, приложите немного усилий, и настоящая красота расцветет на вашем листе бумаги!
Красивые и легкие цветы для рисования карандашом идеально подходят для творчества всей представительнице прекрасного пола. Девушкам и девушкам подходят простые варианты, а взрослым — более сложные. Представленные выше в статье примеры подходят в качестве примера для создания отдельного рисунка или его части. Например, цветы можно нарисовать в вазе и в вазе, на открытой природе и даже в интерьере квартиры или любого другого помещения.
Особенности жостовской росписи
Жостово, Осташково, Хлебниково, Троицкое – названия деревень, которые стали прародителями одного из самых узнаваемых русских промыслов. Когда-то, около двух столетий назад здесь появились мастерские, в которых местные умельцы делали лакированные изделия из папье-маше. А Филипп Вишняков, бывший крепостной графа Шереметьева, создал свою мастерскую, где место шкатулок и других популярных изделий заняли подносы.
Изображения на подносах поражают реалистичностью
Со временем папье-маше заменило железо, и до сих пор железные подносы становятся главным продуктом жостовского производства. В основе направления – цветочный букет, рисовать который нужно по особой технике. Кажется, что реалистичность нарисованного объекта достигла небывалых для народного искусства вершин. Живая форма цветков и плодов отлично уживается с декоративной обобщенностью, роднится с кистевой росписью сундуков, туесов и прялок.
Нарисовать яркий жостовский поднос может даже не самый опытный художник. Но без тренировки и трепетного отношения к процессу начинающий мастер не справится. Росписи нужно учиться: колористическому построению композиции, всем этапам росписи, прорисовке каждого цветка и листика. Конечно, можно работать по трафаретам, но такое рисование хорошо лишь для знакомства с промыслом.
Разновидности мастерства
Виды росписи зависят от местности происхождения. В каждом городе и в каждой губернии мастера и ремесленники расписывали посуду и другую утварь по-своему, вырабатывая постепенно свой собственный стиль письма. Отмечая особенности в цветах и формах, можно повторить за мастерами традиционную роспись.
Если говорить о подносах, то, пожалуй, первой приходит на ум жостовская роспись из села Жостова, расположенном в Московской области. Известность жостовские подносы получили в XIX веке, когда и купцы, и знать, и интеллигенция России стали пить чай. Подносы с пышными лепестками и листьями на черном фоне стали украшением многих знатных домов, в которых устраивались чаепития. Традиционно роспись наносится масляными красками на подносы из жести.
Жостовские мастера многим обязаны уральским ремесленникам, которые начали расписывать металлические подносы еще в XVIII веке. Нижнетагильская роспись известна далеко за пределами России и считается предшественницей жостовской. Уральские мастера не только расписывали подносы, но и выковывали их, придавая различные формы. Как правило, на подносах красочно изображали растительность (цветы, ягоды, листья) и бытовые сцены, а также иллюстрации к былинам и сказкам.
Московская роспись появилась в начале XIX века. Она существенно отличается от привычных, традиционных стилей росписи. Для нее характерна большая палитра красок, создающая различные нежные оттенки, переходы и затемнения. Мастера изображают цветы, листья, птиц и целые пейзажи.
Яркая и нарядная роспись, которую узнают даже дети, называется хохломской. Когда и где точно зародилась эта роспись «под позолоту» историки не могут назвать до сих пор. Предполагается, что ее родина – Нижегородская область, а именно город Семенов, который в XVII веке был поселением старообрядцев. Возможно, именно выходцы из этого селения стали первыми хохломскими мастерами.
Хохлома привлекает своей яркостью и пышностью. Для росписи используются краски золотого, черного, красного и желтого цветов, любой из которых может стать основным, фоновым. Также иногда используется зеленая краска для изображения листьев.
Учимся рисовать букеты
Самым простым способом освоить технику рисования карандашом будут те, кто в детстве делал аппликации из засохших листьев и бутонов. Но даже если у вас нет такого вида вышивки, начать никогда не поздно. Кроме того, не требуются специальные инструменты или материалы. Что-нибудь полезное всегда можно найти в ближайшем магазине канцелярских товаров и на своей клумбе. Составляя плоский коллаж или гербарий, вы постепенно поймете, как лучше всего сочетать цвета и краски, где разместить тот или иной элемент рисунка.
Преимущество рисования карандашом в том, что нет необходимости выделять основной фон подставки и заранее продумывать цвета эскиза. Но этот факт одновременно считается недостатком картины. Намного естественнее выглядят цветы, нарисованные краской или хотя бы нарисованные цветным карандашом. Конечно, вам решать, как это лучше сделать.
Также будет полезно заранее продумать основную тему рисунка. Подумайте, чего вы хотите добиться: абстрактного изображения, пейзажа или простой миниатюры. А пока вы принимаете решение, предлагаем вам ознакомиться с мастер-классами, которые подробно расскажут, как нарисовать красивый букет цветов.
«Театр — это жизнь». Выставка рисунков детей как путешествие в «прекрасное далёко»
В центральном офисе компании ООО «Газпром межрегионгаз Омск» проходит выставка рисунков детей сотрудников «Театр — это жизнь». На выставке представлены работы юных художников в возрасте от 4 до 17 лет, в трёх разных возрастных категориях. Выставка детских рисунков в офисе ООО «Газпром межрегионгаз Омск» — это первый этап конкурса, объявленного ООО «Газпром межрегионгаз» для проведения в региональных газовых компаниях. (Второй этап конкурса, куда направят лучшие работы по итогам первого (одна работа от каждой возрастной категории), пройдёт осенью этого года в офисе ООО «Газпром межрегионгаз» — в Санкт-Петербурге). По окончании выставки все участники первого её этапа получат дипломы за участие и подарки, а второго — ещё и дипломы победителей.
Впервые за историю проведения выставки в ней приняли участие сразу трое детей из одной семьи. Это Антон, Артём и Александр Юрковы — сыновья контролёра Тюкалинского участка ООО «Газпром межрегионгаз Омск» Анны Юрковой.
Ребята по-разному представляют театр. У каждого на рисунке получилась своя театральная жизнь. У одних детей театр ассоциируется с героями любимых спектаклей. И таких ребят большинство
Другие дети красками «рассказали» нам, какими они видят театральных актеров, не обошли ребята творческим вниманием значение театрального реквизита и жизнь закулисья. Юные художники «нарисовали» мюзиклы, балет и вальс, кукол и марионеток, «театральное» добро и зло, с которым мы все сталкивается в жизни
Для одних детей театр — это музыка души, для других — разноцветье карнавала.
Неиссякаемая творческая фантазия юных художников подарила взрослым целую радугу приятных эмоций!
Впечатлениями после посещения выставки детских рисунков поделилась бухгалтер первой категории ООО «Газпром межрегионгаз Омск», мама двух юных художниц — Вики и Кати — Оксана Трошкова: «Как хорошо, что в наших компаниях ежегодно проходят выставки детских рисунков! Они, как аккумулятор хорошего настроения, подпитывают каждого из нас позитивом. Забавные персонажи, яркие сочные краски уносят нас в „прекрасное далёко“, в наше детство — замечательное время, которое уже не вернешь. Это возможность, рассуждая на тему выставки, провести время со своими детьми, наблюдать за тем, как они рисуют. Согласитесь, у нас всегда дефицит времени для общения с детьми из-за слишком динамичного темпа жизни. И тут появляется возможность остановиться, посмотреть, как творчески раскрываются наши дети, о чём они думают, как отражают свои мысли в карандаше. Это так интересно. Тема театра для омичей и Омска, как театральной столицы Сибири, всегда актуальна. Для многих омских семей поход в театр с детьми — это добрая традиция. Разные театры, разнообразные спектакли, даже для малышей двух лет. Конечно, детям интересно побывать на месте режиссеров и актёров и отразить в рисунках своё видение театрального мира».
Рисунок деревянного дома
В левой части листа, ближе к его центру, чертят квадрат. Над ним рисуют острый угол крыши.
Затем в перспективе под углом примерно 45 градусов дорисовывают боковую правую стену дома и правый скат крыши, который выступает за пределы стены.
Основные элементы дома готовы. Осталось прорисовать детали:
- На фронтальной части дома размещают окно с рамой.
- На правой стороне — дверь с ручкой.
- На крыше — трубу с дымком.
На последнем этапе наносят линии, изображающие материал деревянной обшивки.
На скате крыши линии идут почти вертикально, параллельно ее краям. На фронтоне также наносят вертикальные линии до горизонтального карниза. После него уже идут горизонтальные линии по стенам дома. Внутреннюю сторону левого фронтонного ската плотно заштриховывают карандашом.
Готово!
История лаковой росписи
Лаковая роспись впервые появилась в Китае много сотен лет назад. Жители Поднебесной расписывали шкатулки, вазы, оружие и предметы обихода. Затем искусство росписи освоили жители других стран Юго-восточной Азии: Индии, Кореи, Японии.
В Россию искусство росписи пришло в 18 веке. Владелец заводов Никита Демидов, который многократно посещал Европу, организовал в уральском городе Нижнем Тагиле мастерские, которые занимались цветочной росписью по металлу.
Идею лаковой росписи подхватили братья Вишняковы. В начале 19 века они открыли в Подмосковье семейное дело — изготовление расписных изделий, покрытых лаком. Сначала мастера производили предметы из папье-маше: табакерки, альбомы, шкатулки. Позже мастерские Вишняковых, расположенные в Жостово и других деревнях Троицкой волости, перестали выпускать изделия из папье-маше и освоили изготовление расписных металлических подносов.
Изделия быстро завоевали популярность. Ее пик пришелся на конец 19 века. Позже, в послереволюционные годы, жостовское производство резко пошло на спад. Но несмотря на тяжелые времена, искусство росписи сохранилось. В шестидесятые годы прошлого века началось восстановление производства жостовских подносов. В настоящее время фабрика активно работает, произведения художников участвуют в международных выставках и украшают музеи мира.
Как нарисовать букет
Многие художники-любители мечтают научиться рисовать букет. И это неудивительно, ведь многие именитые художники с мировым именем любили изображать цветы на своих роскошных полотнах. Уловить нежность и красоту цветов совсем непросто, но если потрудиться, можно создать красивый букет. Самый простой способ понять, как нарисовать букет — это изобразить его с натуры.
Перед тем, как нарисовать букет цветов, не забудьте подготовить все те аксессуары, которые для этого пригодятся:
Один). Карандаш;
2). Клочок бумаги;
3). Цветные карандаши;
4). Ластик;
5). Черный лайнер или ручка.
рисовать букет лучше поэтапно:
- На листе бумаги нарисуйте карандашом вазу и очертание букета;
- Дно вазы нарисуйте, сделав его немного изогнутым, потому что дно у него закругленное. Нарисуйте ручку корабля;
- Чтобы понять, как нарисовать осенний букет, можно использовать различные фото и иллюстрации. Осенью много ярких и красивых цветов, например, георгины, гладиолусы и хризантемы. Астры, безусловно, являются одними из самых популярных осенних цветов. Они красочные и их не так сложно нарисовать, как, например, георгины или гладиолусы. Поэтому, если вы начинающий художник, начните с рисования именно астры. Нарисуйте контуры цветов. Чтобы букет получился интереснее, добавьте ветки рябины и других растений;
- Четче прорисовываем в букете цветы и другие растения;
- Чтобы ваза была интереснее, нарисуйте на ней украшения, например, полоски;
- Теперь вы уже знаете, как поэтапно нарисовать букет карандашом. Перед тем, как раскрасить изображение, обведите его ручкой;
- С помощью ластика удалите все следы карандашного наброска;
- Цветочные стебли раскрасьте в зеленые тона. Раскрасьте ветки рябины коричневым цветом, а листья — красно-желтым оттенком;
- Раскрасьте мелкие цветочки темно-желтым и ягоды рябины темно-оранжевым;
- Темно-желтым оттенком закрасьте центр астры. И на таких же астрах прокрасьте светло-желтым, бледно-розовым, насыщенно-розовым и сиреневым цветом;
- Заштрихуйте вазу синим и коричневым цветами.
Теперь осенний цветочный дизайн готов! Зная, как нарисовать букет поэтапно, вы сможете создавать более сложные цветочные композиции. Для раскрашивания в любой цвет, конечно, лучше использовать краски. Например, для таких целей идеально подходит акварель, а еще можно использовать гуашь или гуашь.
Как нарисовать букет цветов в вазе
-
Шаг 1
Намечаем на листе бумаги будущий букет с вазой. Так рисуем большой круг. Добавим внизу маленький круг и от его боковых частей выводим линии вниз. Соединяем дугой и получаем контур вазы.
-
Шаг 2
Наметим будущие цветы кружками. Центр каждого бутона прорисовываем крохотными кружочками.
-
Шаг 3
Добавляем листики к цветкам разной формы и размера.
-
Шаг 4
Детально прорисовываем все цветочки в середине окружностей.
-
Шаг 5
Полученный набросок букета цветов в вазе прорисовываем черным линером или маркером.
-
Шаг 6
Теперь контурный рисунок начинаем раскрашивать цветными карандашами. Начинаем с зеленого цвета. Закрашиваем все листочки и стебли в букете.
-
Шаг 7
Для лепестков цветов используем разнообразные цвета: и голубой, и розовый, и красный, и желтый, и даже фиолетовый. Серединки раскраиваем желтым карандашом.
-
Шаг 8
Теперь добавляем тон нашей белой вазы при помощи бежевого карандаша, а также прорисовываем блики в рисунке гелевой ручкой. Получим готовый рисунок!
Автор урока: vikl-art