«Рапунцель»
Кто был первым иллюстратором этой сказки, сказать трудно. Из ранних работ можно посмотреть, например, на обложку от Уолтера Крейна 1982 года — в схожей манере он делал и другие картинки для страниц книги.
Изображение: Walter Crane / Public Domain
В 1909-м сказку проиллюстрировал Артур Рэкхем.
Изображение: Arthur Rackham / Wikimedia Commons
Изображение: Arthur Rackham / Wikimedia Commons
Интересные иллюстрации в 1925 году сделал Кай Нильсен:
Изображение: Kay Nielsen / Red Bubble
Оригинал иллюстрации Нильсена цветной: можно посмотреть по ссылке.
Среди известных иллюстраторов «Рапунцель» — современный художник Дэвид Хокни. В 1960-х годах к шести сказкам братьев Гримм он сделал целую серию иллюстраций. Их трудно назвать детскими — впрочем, как и у Нильсена:
Изображение: David Hockney / Halls
Изображение: David Hockney / Halls
Ещё один любопытный современный проект — Fairy Tale Architecture. Кураторы — Кейт и Эндрю Бернхеймер — привлекли архитекторов, чтобы те выбрали любимые сказки и иллюстрировали их по-своему: с учётом специфики своей работы. Идея проекта в том, что любая сказка — это пространство, в которое входит читатель. Вот как «Рапунцель» перевели на язык архитектуры:
Изображение: Kate and Andrew Bernheimer / Guy Nordenson and Associates
Популярные сказки
Наибольшей популярностью среди детей пользуются герои сказок Пушкина, Андерсена, «Колобок», «Теремок» в картинках. Для каждого ребенка сказка – это не просто фантазия писателя, а особая реальность в мире чувств.
При прослушивании сказки дети глубоко сопереживают персонажам. У них пробуждается импульс к оказанию помощи нуждающимся, к их защите. Для дошкольника восприятие сказки является его специфической деятельностью, выражающейся в игровой форме. Это позволяет ему свободно фантазировать, мечтать.
Картинки героев народных сказок «Колобок», «Теремок», повествований Пушкина, Андерсена, персонажей мультфильмов нашли широкое применение в развивающих играх для детей дошкольного возраста.
Предварительный просмотр:
Конспект урока изобразительного искусства
Тема урока: «Сюжетная композиция: композиционный центр и цвет»
Цель деятельности учителя: нарисовать свою иллюстрацию к любимой сказке.
Личностные: развивать творческое воображение, художественный вкус и художественные способности, чувство цвета, ритма;
Предметные: формировать у третьеклассников способность к обобщению и создании сюжетной композиции, условно – декоративному решению замысла.
Тип урока: изучение нового материала;
для учащихся: бумага, гуашь, кисти.
для учителя: презентация, готовые работы, бумага, краски, кисти.
Словарная работа : композиционный центр, майолика.
Проверь, дружок, Готов ли ты начать урок? Всё ль на месте, всё ль в порядке: Карандаш, альбом и краски. Проверили, садитесь И с усердием трудитесь!
Меня зовут Дарья Эдуардовна, и сегодня я проведу у вас урок изобразительного искусства.
Умение сконцентрироваться на работу
2. Мотивационный (повто-рение ранее изученного)
– Помните, как в детстве, когда вы еще не умели читать, вы рассматривали иллюстрации, пытаясь понять сказку, вглядывались в образы сказочных героев? Красочные картинки помогали понять характеры героев: добрые они или злые, хитрые или простодушные, смешные или печальные, глупые или умные.
отвечают на вопросы, оценивают свои знания
умение пользоваться полученной информацией
3. Знакомство с новым материалом
— Кто может сформулировать тему и задачу нашего урока? Смотрите на опору. (таблица-опора на слайде№2) тема нашего урока: «Герои сказки глазами художника».
Познакомимся (с выразительными средствами, которые помогают выявить характерные черты сказочных героев, как с помощью композиции передать отношение героев).
Выполним (иллюстрацию к любимой сказке.)
-Ребята, посмотрите на слайд, перед вами художественный образ Снегурочки, выполненный М.Врубелем.
— Что у нас будет являться композиционным центром?
— Какие чувства вызывает у вас этот образ?
( чувство нежности, любви и беспокойства за Снегурочку).
— Как художник добивается этого?
— Можно ли с помощью цвета передать эти чувства?
( Майолика – это разновидность керамики, изготавливаемой из обожженной глины с использованием расписной глазури).
Не менее манит, притягивает к себе сказочный образ Царевны Лебеди.
— Ребята, а кто догадался, из какой она сказки? И кто ее автор?
(«сказка о царе Салтане», А.С.Пушкин)
— Чем притягивает сказочный образ Царевны?( легкость, воздушность, спокойные цвета).
-Включены ли традиционные элементы костюма, украшения в это изображение? Назовите их? ( коса, сарафан, головной убор, украшение на одежде).
— Итак, ребята, это герои авторских сказок, но также существует огромное количество народных сказок. В них живут замечательные волшебники, в них происходят чудесные превращения. И всегда добро побеждает зло.
-Ребята, вспомните свои любимые сказки, и назовите их?
— Давайте рассмотрим иллюстрацию, про которую мы уже упоминали «Сказка о царе Султане».
— На что автор обращает больше внимания? (Лебедь)
Лебедь – это композиционный центр этой картины.
— Потому что все детали и второстепенные герои изображены так, чтобы их положение было направлено к главному герою.
— Ребята, а теперь я покажу вам как это нарисовать наглядно.
самостоятельно или с помощью опоры формулируют тему урока, цель
под руководством учителя или
самостоятельно определяют особенности композиции
Источник
«Золушка»
Одним из первых известных иллюстраторов «Золушки» был уже знакомый нам Гюстав Доре — вот одна из его гравюр для издания 1862 года:
Изображение: Gustav Dore / Public Domain
В такой стилистике в 1911 году «Золушку» изобразил британский иллюстратор Уолтер Крейн:
Изображение: Walter Сrane / Public Domain
Артур Рэкхем в двадцатых годах прошлого века иллюстрировал сказку без большой детализации — с помощью силуэтов. Жизнь Золушки в доме он показал чёрными фигурами на белом фоне, а для бала во дворце добавил ещё несколько цветов, подчеркнув контраст:
Изображение: Arthur Rackham / Издательство London William Heinemann Elizabeth Flickr
Изображение: Arthur Rackham / Издательство London William Heinemann Elizabeth Flickr
Изображение: Arthur Rackham / Издательство London William Heinemann Elizabeth Flickr
А читателям, которые росли в советское время, «Золушка», вероятно, знакома по иллюстрациям Эрика Булатова и Олега Васильева: эти художники работали в паре в издательстве «Детгиз». Сказку с их картинками выпустили в 1971 году.
Изображение: Э. Булатов и О. Васильев / издательство «Детская литература»
Изображение: Э. Булатов и О. Васильев / издательство «Детская литература»
Есть ещё интересная современная интерпретация «Золушки» — от итальянского художника Роберто Инноченти, он делал иллюстрации в 1983 году.
Изображение: Roberto Innocenti / издательство Creative Co
Изображение: Roberto Innocenti / издательство Creative Co
Изображение: Roberto Innocenti / издательство Creative Co
Природные материалы
«Из шишки лучше всего получаются Мишки!»
Шишки — бесподобный природный материал. Помимо декоративного, он приносит оздоровительный и умственно-развивающий эффект. Во-первых, для того, чтобы
Набрать шишек для поделок — нужно сходить в сосновый или еловый лес. Естественно, что одного ребенка в лес родители не отпустят. Вот и получается семейный выход в осенний лес. А если уж выбрались, то надо насладиться прогулкой-подышать свежим, не загазованным воздухом. Это оздоровительный эффект.
Умственно-развивающий заключается в процессе воздействия на кончики пальцев. На них расположены рецепторы, связанные со всеми органами в организме человека. Получается, что перебирая шишку пальцами, мы воздействуем положительно на весь организм. В том числе и на мозг. Вот какую пользу приносят обычные шишки!
Шишки служат основой для многих сказочных поделок.
- Во-первых, они жесткие, значит, поделка не будет деформироваться. Во-вторых, легко красятся.
- В-третьих, прекрасно соединяются друг с другом. А также с другими природными материалами-ракушками, желудями, листьями пластилином.
- Простор для фантазии — огромен. Начиная от простых мишек, лисиц и ёжиков, до целых композиций на лесной полянке. Только тщательно просушите шишки.
«Листья разные над сказками кружатся…»
Они тонкие. Используются больше для аппликации. Но сырые листья для работы не годятся. Их необходимо высушить.Часто листья раскладывают в альбомы. Так они сохнут 2 недели. Желание начать работу огромно?Просто перекладываем листья бумагой, сложив стопочкой. Этот способ позволяет высушить листья за 3-4 дня.
Ищем фото или рисунок, необходимый для будущей поделки. Мама или папа хорошо рисуют? Они могут помочь малышу в создании заготовок для красивой поделки.
Создаём эскиз, подбирая листья. Листья можно красить. Используем сочетание красок, придавая листьям новый неповторимый, своеобразный оттенок. Лучше использовать прозрачный клей. Так не нарушится гармония цветовой гаммы.
Работа высохла? Вставляем её в рамочку. Фоном делаем цветную бумагу. А можно нарисовать. Но на краску листья приклеятся хуже. В процессе аппликации с листьями фантазия детей безгранична: Жар-птица, Золотая рыбка, цыплята, Мудрая Сова, ну и, конечно, Волшебное дерево.
«В морские дали сказка нас зовёт…»
После летнего отдыха на море дома, несомненно, появляются ракушки. Потом, естественно, они лежат и пылятся дома, но рука не поднимается их выбросить. А тут срочно необходимо сделать поделку ребенку в детский сад или школу. Ночь на дворе, а он только вспомнил. Не переживайте, а лучше подойдите к полке (ящику) с ракушками и достаньте их.
Отсортируйте-чистые отдельно, а грязные (с черным налетом и остатками моллюсков) отдельно. Вторые закладываем в кипящую воду, щипцами удаляя грязь. Затем ракушки помещаем на тридцать минут в хлорсодержащий раствор. Потом раскладываем на чистом полотенце. Ждем, когда высохнут.
Ракушки прочный материал. К ним можно прикрепить с помощью клея или пластилина веточки, листики, шишки и даже жёлуди. Равных при создании морских композиций им просто нет.
Сколько времени нам потребуется, чтобы сделать из бумаги или пластилина одну кувшинку для поделки к сказке Андерсена «Дюймовочка»? А здесь просто вырезается зелёный лист из картона, и крепим пластилином бесподобно-красивую кувшинку из ракушек. Лягушек можно сделать из ракушек. И даже Золотую рыбку. Предварительно берем клей ПВА и смешиваем с желтой гуашью. Красим ракушки снаружи. Ждем высыхания, а затем склеиваем. Берем лак с блестками (сейчас в продаже довольно большой его ассортимент) и, варьируя расстояние, наносим его на поделку.
Если есть бронзовый порошок, то для придания золотого оттенка, можно использовать и его. Предварительно покрываем раковину акриловым лаком, затем посыпаем её порошком. Он прекрасно ложится на поверхность раковины и придает неповторимый золотой оттенок. Бесцветным клеем приклеиваем глаза с ресничками и рыбка готова.
Ракушки хороши тем, что их можно использовать в аппликации. Работа получается объемная и очень оригинальная. Если дома осталось еще очень много ракушек, то можно отнести в школу и устроить мастер-класс по изготовлению поделок на сказочные темы из ракушек на уроке технологии. Одноклассники будут в восторге. Ведь идей для поделок из ракушек великое множество.
Пираты Ледового моря
Сири всего десять лет. Вместе с папой и младшей сестренкой Мики она живет на острове Синий Глаз, где зимы такие холодные, что заледеневают даже паруса кораблей. А рядом, в бескрайнем Ледовом море, снуют пираты под предводительством капитана Белоголового. Они похищают детей и заставляют их работать шахте, из которой никто еще не возвращался.
Мы работали над «Пиратами» почти год, чтобы русское издание получилось таким же качественным, как оригинальное. В книге первоклассный художественный перевод Ольги Мяэотс и чудесные иллюстрации Анастасии Балатенышевой — именно она иллюстрирует серию с Чевостиком.
Обложка из книги «Чудо»
Организационный взнос за участие в конкурсе «Рисуем русские народные сказки»
Организационный взнос за участие в конкурсе составляет 200 рублей за каждую высылаемую работу. В этом случае ваша работа будет опубликована на сайте и участник получит электронный диплом, подтверждающий участие в конкурсе «Рисуем русские народные сказки». Если вам необходим бумажный диплом, который оргкомитет высылает на домашний адрес Почтой России, уплачивается оргвзнос 300 рублей (заказное письмо).
В любом отделении Сбербанка или иного банка по квитанции (скачать квитанцию) платеж через банк доступен только для резидентов РФ
Яндекс.Деньгами на кошелек 41001171308826
Webmoney на кошелек R661813691812
пластиковая (кредитная) карточка — онлайн-форма оплаты размещена ниже
Если Вы оплатили оргвзнос, вы принимаете условие договора-оферты.
Дети капитана Гранта
Взяв за основу полюбившийся сюжет, французский комиксист и иллюстратор Алекси Нэм создал яркий графический роман. Автор адаптировал текст и дополнил повествование изумительными иллюстрациями, сохранив суть истории.
Но самое интересное вот что: Алекси Нэм изобразил всех персонажей в виде антропоморфных животных. Это помогает нам по-новому взглянуть на любимых героев. Вот что пишет об этом Саша Балашова, иллюстратор и автор детских книг: «Алекси Нэму удалось всех удивить, ведь на роль Гленарвана он выбрал Тигра, а моего любимого Паганеля здесь „играет“ Лягушонок. И они прекрасно справляются со своими ролями».
Варианты мотивирующего начала и физкультминуток
Рисование на сказочную тему в старшей группе, конечно же, предрасполагает к тому, что мотивация будет происходить из сюжета сказки. Например, воспитатель приносит детям волшебную книгу, которую ей подарила фея-крёстная. Педагог рассказывает, что картинки в ней добрые и яркие, иногда они даже оживают. Но когда она открывает книгу, то обнаруживается, что страницы стали чистыми — это злой волшебник заколдовал её. Ведь он не любит, когда детям читают хорошие сказки.
Задача ребят — расколдовать книгу, наполнить её новыми картинками. Чтобы это сделать, нужно самим превратиться в добрых волшебников. Для этого воспитатель использует сказочные атрибуты — надевает детям магические колпачки и медальоны, также им можно предложить ряд испытаний (например, пройти по кочкам, взявшись за руки, произнести заклинание и пр.).
Сказочный атрибут можно использовать для мотивирующего начала занятия
Другое интересное решение — педагог показывает дошкольникам красивый клубочек и говорит, что он волшебный и покажет дорогу в сказку. Клубок приводит ребят к портрету А.С. Пушкина. Проводится мини-беседа о том, какие сказки этого великого поэта и писателя знакомы детям. После этого им предлагается нарисовать эпизод из «Сказки о царе Салтане» либо проиллюстрировать пролог к поэме «Руслан и Людмила».
Портрет великого поэта демонстрируется дошкольникам в начале занятия
К ребятам в группу может прийти какой-нибудь известный сказочный персонаж, например, Буратино или Незнайка. Дети угадывают, из какой он сказки. Герой проверяет дошкольников, насколько хорошо они знают сказки: играет с ними, задаёт вопросы. Такая мини-викторина плавно переходит в рисование на сказочную тему.
Ещё один вариант — раздаётся телефонный звонок. Звонит заведующий детским садом и приглашает детей принять участие в выставке по определённой теме (например, по сюжетам сказок В. Сутеева). Воспитатель советуется с детьми и отвечает на предложение заведующего согласием.
Занятие по созданию иллюстраций к сказке В. Сутеева «Мешок яблок» можно начать с беседы о лесных обитателях. Они, как и люди, делают заготовки к зиме: запасаются грибами, ягодами, плодами, орехами. Педагог спрашивает ребят, хотели бы они помочь зайчику накормить свою семью, ведь он раздал все свои яблоки. Конечно же, дети с радостью соглашаются помочь — изображают персонажа с большим мешком (в композиции также могут присутствовать другие звери по желанию детей).
Физкультминутки, которые проводятся перед продуктивной деятельностью детей, желательно подбирать на сказочные темы. Приведём следующие примеры:
Таблица: физкультминутка «Гномик»
| Гномик по лесу гулял, | Ходьба на месте. |
| Колпачок свой потерял. | Наклоны вперёд, «ищем пропажу». |
| Колпачок был непростымСо звоночком золотым. | Хлопки в ладоши. |
| Гному кто точней подскажет, | Прыжки на месте. |
| Где искать ему пропажу? | Ходьба на месте. |
Таблица: физкультминутка «Колобок»
| Жили — были дед и баба на поляне у рекиИ любили очень-очень на сметане колобки. | Ходьба на месте. |
| Попросил старик старуху:«Испеки мне колобка». | Наклоны с вытянутыми руками вперёд. |
| Бабка тесто замесила. | Имитация замеса теста. |
| Колобка она слепила. | Круговые движения рук. |
| В печь его поставила. | Вытянуть прямые руки вперёд. |
| Там его оставила. | Руки на пояс. |
| Вышел он румян, пригож | Повороты туловища в стороны. |
| И на солнышко похож. | Поднять руки вверх. |
Таблица: физкультминутка «В тёмном лесу есть избушка»
| В тёмном лесу есть избушка. | Дети шагают. |
| Стоит задом наперёд. | Дети поворачиваются. |
| В той избушке есть старушка. | Грозят пальцем. |
| Бабушка Яга живёт. | Грозят пальцем другой руки. |
| Нос крючком, | Показывают пальчиком. |
| Глаза большие, | Показывают. |
| Словно угольки горят. | Покачивают головой. |
| Ух, сердитая какая! | Бег на месте. |
| Дыбом волосы стоят. | Руки вверх. |
Пальчиковая гимнастика:
Будем пальчики считать,Будем сказки называть:«Рукавичка», «Теремок»,«Колобок — румяный бок»,Есть «Снегурочка» — краса,«Три медведя», волк, лиса,Не забудем Сивку-бурку,Нашу вещую каурку.Про жар-птицу сказку знаем,«Репку» мы не забываем,Знаем волка и козлят.Этим сказкам каждый рад(на последнюю строчку хлопают).
Пес, проглотивший мир и Чудо
Книги, которые восхищают волшебными атмосферными иллюстрациями. Автор — британская художница Сандра Дикманн. Она работает в смешанной технике: геометрическая графика сочетается с этнической росписью. Дикманн обожает рисовать животных: больших медведей, рыжих лисиц, серых волков. У неё даже самые суровые персонажи смотрят со страниц книги добрыми глазами.
Обе истории — сказки. «Чудо» — про белого медведя, который вдруг оказывается на тёплых берегах. А «Пес, проглотивший мир» — о том, как в лесу появился огромный черный пёс, ломающий деревья и опустошающий реки и моря. Обе книги учат нас самым важным вещам в мире — доброте, пониманию, взаимовыручке и любви.
«Красная Шапочка»
Первая иллюстрация к «Красной Шапочке», скорее всего, появилась в 1851 году. Правда, это была не книжная иллюстрация, а масляная живопись британского художника Джона Томаса Пила. До наших дней дошла только чёрно-белая репродукция:
Изображение: John Thomas Peele / Wikimedia Commons
А первым иллюстратором, который отрисовал изображения к разным эпизодам сказки, стал француз Гюстав Доре — известный книжный график XIX века. Большинство своих работ он выполнял в технике ксилографии — делал резьбу по дереву и создавал оттиски. Он рисовал иллюстрации к «Барону Мюнхгаузену», «Синей бороде». И, в частности, к «Красной Шапочке» — первое иллюстрированное издание вышло в 1862 году.
Изображение: Gustav Dore / Wikimedia Commons
Изображение: Gustav Dore / Wikimedia Commons
Кстати, итальянский художник XX века Бени Монтрезор сделал интересный оммаж Доре:
Изображение: Beni Montresor / Amazon
За «Красную Шапочку» брались ещё десятки знаменитых иллюстраторов из разных стран и в разные эпохи. Вот, например, работа 1909 года другого известного британца — Артура Рэкхема: он работал тушью и акварелью.
Изображение: Arthur Rackham / Wikimedia Commons
Часто художники иллюстрируют сказки, известные многим поколениям, в духе своего времени — вот, например, так изобразил Красную Шапочку ирландский мастер эпохи модерна Гарри Кларк в 1922 году:
Изображение: Harry Clarke / The Victorian Web / the New York Public Library
Так в 1973 году историю Красной Шапочки изобразил американец Эдвард Гори. Он, к слову, сам был писателем и художником по костюму — а иллюстратором по совместительству.
Изображение: Edward Gorey / Pomegranate
Изображение: Edward Gorey / Pomegranate
Изображение: Edward Gorey / Pomegranate
«Красная шапочка» версии 1995 года — это акварельные иллюстрации австрийского художника Лизбет Цвергер. Она часто иллюстрировала детскую литературу: сказки Андерсена, «Алису в Стране чудес», «Дюймовочку» и ещё много книг — в своей узнаваемой манере.
Изображение: Lisbeth Zwerger / издательство North South
Изображение: Lisbeth Zwerger / издательство North South
Тонкий меч
Автор фото: @les_knig
Красивая и трогательная история о путешествии в царство Смерти. Мальчик отправляется туда, чтобы вызволить из него свою маму. Переводчик книги — Ольга Мяэотс — литературный критик, переводчик с английского, шведского, немецкого и норвежского языков. А иллюстратор — Мария Судовых.
«Художник Маша Судовых пропустила книгу через себя и создала удивительных персонажей — правдивых и символичных», — рассказывает редактор книги Елена Абронова. Дело в том, что оригинальные иллюстрации показались нам слабее истории, поэтому мы рисовали их сами. Получилось волшебно.